6Η ΠΑΔΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ: ΜΙΑ ΦΑΝΤΑΣΤΙΚΗ ΦΙΛΗ

 

Η Φάρα ήταν πολύ λυπημένη κάθε φορά που γυρνούσε από το σχολείο… Οι γονείς της ήταν είναι προβληματισμένοι αλλά δεν μπορούν να κάνουν πολλά. Το κοντέινερ που ζουν είναι η καλύτερη λύση για την οικογένεια της. Η μικρή κοιτούσε το πρόσωπό της στο μικρό καθρέφτη και το μαύρο χρώμα της, γνώριζε ότι δημιουργούσε προβλήματα. Η κατάσταση με τα άλλα παιδιά συνέχιζε να είναι δύσκολο για την Φάρα. Έτσι αποφάσισε να είναι μόνη της, δεν άντεχε άλλο να την κοροϊδεύουν.  Κλείστηκε στον εαυτό της μέχρι που επινόησε μια φανταστική φίλη, την Κάρι… Όλα ήταν στο μυαλό της, ήταν ένα κοριτσάκι από την Κίνα, μελαχρινό με λευκά δόντια. Της χαμογελούσε συνέχεια και η Φάρα γελούσε, όμως οι γονείς ανησυχούσαν  που την έβλεπαν  να μιλάει μόνη της και έτσι αποφάσισαν να συζητήσουν μαζί της.

«Φάρα, κορίτσι μου, τι κάνεις;» την ρώτησε ο πατέρας της.

«Καλά, μπαμπά μου…»

«Με ποιον μιλάς και γελάς;»

«Με κανέναν, μόνη μου.»

«Δεν γίνεται… αφού σε ακούμε.»

«Τίποτα, δεν συμβαίνει αλήθεια.»

ΤΙΣ ΕΠΟΜΕΝΕΣ ΜΕΡΕΣ

Η Κάρι δεν εμφανίστηκε κοντά της, το μυαλό της το απώθησε γιατί δεν ήθελε να την καταλάβουν, αλλά μετά από ένα γεγονός στο σχολείο, η Φάρα καθόταν στο προαύλιο και έκλαιγε. Τότε εμφανίστηκε η φανταστική της φίλη.

«Γιατί Φάρα μου κλαις;»

«Φιλενάδα σου έχω πει…»

«Είσαι μοναδική, ένα πανέμορφο κορίτσι μην επιτρέπεις σε κανέναν να σε προσβάλλει εντάξει;»

«Γιατί έρχεσαι στο μυαλό μου;»

«Για να σε βοηθήσω να τα καταφέρεις… είναι δυνατή και εσύ κατά βάθος το γνωρίζεις.»

Την πήρε αγκαλιά και χαμογελούσε… μετά από πολλές δύσκολες καταστάσεις κατάφερε να υψώσει το ανάστημα της και μίλησε στο διευθυντή. Η ζωή της από δω και πέρα άλλαξε, χάρις την δύναμη του μυαλού της.

5Η ΠΑΔΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ: ΣΧΟΛΙΚΟΣ ΕΚΦΟΒΙΣΜΟΣ

 

Η μικρή Κωνσταντίνα γυρνώντας τους σπίτι η μητέρα της παρατήρησε ότι η κόρη της είναι αρκετά φοβισμένη, την πλησίασε και τη ρώτησε:

«Κοριτσάκι μου τι έχεις γιατί είσαι έτσι;»

«Συνέβη κάτι στο σχολείο…»

«Τι αγάπη μου;»

«Κάτι κακό δεν μπορώ να σου πω…»

«Πες μου, αγάπη μου. Είναι εδώ η μαμά για να συζητάς τα πάντα…»

«Ναι, αλλά δεν είσαι στο σχολείο…»

«Σε πείραξε κάποιο από τα μεγαλύτερα παιδιά;»

«Όχι μαμά. Δεν ήμουν εγώ…»

«Είδες να πειράζουν κάποιο άλλο παιδάκι;»

«Είδα τον γιαννάκη να χτυπάει ένα άλλο παιδί στην αυλή του σχολείου επειδή δεν του έδωσε το παιχνίδι του.»

«Δεν φώναξες στη δασκάλα να της το πεις;»

«Όταν πήγα και του είπα ότι δεν είναι σωστό αυτό που έκανε.»

«Και μου είπε, αν ανακατευτώ… θα πάθω τα ίδια.»

«Αγάπη μου, ο Γιαννάκης, το είπε αυτό γιατί ήθελε να σε τρομάξει για να μην το πεις στην δασκάλα και να μην μπει τιμωρία. Έτσι κάνουν αυτοί οι νταήδες… για να αποφύγουν την τιμωρία τρομάζουν τον κόσμο.»

«Δηλαδή δεν έκανα καλά;»

«Αν το έλεγες στην δασκάλα…»

«Αλλά θα θύμωνε μαζί μου…»

«Τι λες να πάμε να το πούμε μαζί στην δασκάλα; Για να μιλήσουμε με την μαμά του Γιαννάκη, για να μην φοβάσαι..»

«Ναι, μαμά καλά θα είναι..»

Η μητέρα της μικρής την πήρε αγκαλιά προσπαθώντας να την ηρεμήσει. Εννοείται πως την επόμενη μέρα η μητέρα της πήγε στο σχολείο, για να αναφέρει το συμβάν, στο διευθυντή του σχολείο ο οποίος προσπάθησε να ηρεμήσει τα πνεύματα λέγοντας ότι αυτά συμβαίνουν παντού και ότι πρέπει να κάνουμε υπομονή γιατί είναι παιδιά...εκείνη εξοργισμένη ανέφερε ότι αν δεν κάνει κάτι θα πάει να τον αναφέρει σε κάποιον ανώτερο του. Ο μικρός Γιαννάκης ήταν ο φόβος και ο τρόμος για τα σχολείο της περιοχής, γίνανε πάρα πολλά συμβάν τα τελευταία δύο χρόνια παρόλο που είχαν καλέσει τους γονείς του ο μικρός συνέχισε να δημιουργεί προβλήματα.

ΒΙΒΛΙΑ ΚΛΑΣΙΚΗΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ /ΌΝΕΙΡΟ ΘΕΡΙΝΗΣ ΝΥΚΤΟΣ ΤΟΥ ΟΥΙΛΛΙΑΜ ΣΑΙΞΠΗΡ

 

To Όνειρο Θερινής Νυκτός είναι ρομαντική κωμωδία του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ. Περιγράφει τις περιπέτειες τεσσάρων νεαρών Αθηναίων και μιας ομάδας ερασιτεχνών ηθοποιών, τη σχέση τους με το Δούκα και τη Δούκισσα της Αθήνας, Θησέα και Ιππολύτη, και με τα ξωτικά ενός δάσους κάτω από το φεγγάρι. Είναι ένα από τα γνωστότερα και πιο πολυπαιγμένα έργα του Σαίξπηρ σε όλο τον κόσμο.

Η κωμική ιστορία, που είναι ένα θεατρικό έργο, γραμμένο σε ποίηση από τον Σαίξπηρ, διαδραματίζεται στην Αθήνα (η Αθήνα σύμφωνα με τη φαντασία του γίγαντα των γραμμάτων, εκτός τόπου και χρόνου, μια παλιά Αθήνα). Μια νύχτα του καλοκαιριού δυο νέοι και δυο νέες βρέθηκαν σε ένα δάσος, όπου ζούσαν μυστηριώδη πλάσματα με μαγικές δυνάμεις. Όταν ο Όμπερον, ο βασιλιάς των ξωτικών, ανέθεσε στον Πακ, το σκανταλιάρικο ξωτικό, μια αποστολή για να εκδικηθεί τη βασίλισσα των νεράιδων, την Τιτάνια, ξεκίνησε μια απίστευτη περιπέτεια, ένα ονειρικό ταξίδι σε έναν κόσμο που αιωρείται μεταξύ πραγματικότητας και φαντασίας.

 Ο συγγραφέας εμπνέεται από μια ονειρική Αθήνα, που δίνει ώθηση στην ανεξάντλητη φαντασία του και γράφει ένα έργο εντυπωσιακής πλοκής, όπου το κωμικό στοιχείο κυριαρχεί, ενώ παράλληλα αγγίζονται τολμηρά θέματα. 

 

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑ:

ΞΩΤΙΚΟ Στους λόφους, στις κοιλάδες,  στα σύθαμνα, στις αγκαθιές, στα δάση, στις παχιές βοσκές·, στα νερά και στις φωτιές· τρέχω πάνω, τρέχω κάτω και παντού πιο γρήγορα απ’ το φως του φεγγαριού.  Υπηρετώ  την βασίλισσα των ξωτικών, φροντίζω να δροσίζω τα ξέφωτα, τ’ αλώνια, τα λιβάδια, τα λαγκάδια της,  για να περάσει συνοδεία με τους φρουρούς της:  εκείνες τις ψηλές μαργαρίτες, που φοράνε ολόχρυσες στολές... κι άμα κοιτάξεις καλά θα δεις πως είναι κεντημένες με ρουμπίνια, χαρισμένα απ’ τις ξωθιές - μέσα σ’ αυτά φυλάνε τ’ αρώματά τους.   Πρέπει να βρω εδώ γύρω κάμποσες δροσοσταλίδες, να τις κάνω σκουλαρίκια των φρουρών.

Άντε γεια σου, κατακάθι των στοιχειών!  Πάω να φύγω. Όπου να ’ναι θα φανεί η βασίλισσά μου μ’ όλα τ’ αερικά της. 

 

ΠΟΥΚ Απόψε έχει γιορτή εδώ κι ο βασιλιάς μου.  Έχε τον νου σου να μην πάρει είδηση την βασίλισσα, γιατί τον έχει που τον έχει εξαγριώσει! Ναι, η Τιτάνιά σου δεν ξεκολλάει από δίπλα από ένα αγόρι, σαν τα κρύα τα νερά, που το έκλεψε από κάποιον βασιλιά, στα μέρη της Ινδίας. Τόσο γλυκό ανθρώπινο παιδί δεν είχε ξαναδεί. Κι ο Όμπερόν μου ζήλεψε: το θέλει για την φρουρά του, όταν περιπολεί στα δάση, στ’ άγρια βουνά. Αλλά η Τιτάνια  το αγαπάει και δεν το αφήνει να κάνει βήμα από κοντά της: του φοράει στεφάνια με λουλούδια, το χαϊδεύει, το ευχαριστιέται όλη μέρα κι όλη νύχτα.  Κι έτσι, βασίλισσα και βασιλιάς δεν συναντιούνται πια στις βοσκές, στις φυλλωσιές, στις κρυστάλλινες πηγές. Κι αν ποτέ συναντηθούν, στήνουν άγριο καυγά κάτω απ’ τις αστραφτερές πούλιες τ’ ουρανού και τρέχουν να κρυφτούν τ’ αερικά τρομαγμένα μες στις κούπες των βελανιδιών. 

Ο έρωτας ως θαύμα, μαγεία, όνειρο, θάνατος, πάθος, κυριαρχεί στους νέους, που αγνοούν την κοινωνική ηθική και υπακούουν στα προστάγματα της καρδιάς τους. Οι λαϊκές παραδόσεις και τα παραμύθια κυριαρχούν σ’ αυτό το πραγματικά υπέροχο θεατρικό έργο. Η ανιδιοτελής ρομαντική αγάπη  που μας προτείνει το Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας  μοιάζει με ελιξίριο που θα μας  θεραπεύσει από  τον  κυνισμό  και το ναρκισσισμό που - μέσα από τα κοινωνικά δίκτυα- έχει πια περάσει παντού στη ζωή μας. Ένα παραμύθι που έχει την ικανότητα να ταξιδέψει τους αναγνώστες του σε άλλες εποχές μακρινές, εκεί που ακόμα και τα πιο απίθανα μοιάζουν δυνατά. 

 

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΑ:3η ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

 

ΤΡΙΤΗ ΕΒΔΟΜΑΔΑ

''Η Θάλασσα και ο Γέρος'' στο Τεχνολογικό και Πολιτιστικό Πάρκο Λαυρίου

Περιγραφή

"Η Θάλασσα και ο Γέρος" είναι μια διασκευή βασισμένη στο κλασικό και βραβευμένο με Πούλιτζερ έργο "Ο γέρος και η θάλασσα" του Έρνεστ Χέμινγουεϊ μετά το οποίο του απονεμήθηκε και το Νόμπελ λογοτεχνίας. Το έργο αυτό κατατάσσεται στα αριστουργήματα της παγκόσμιας λογοτεχνίας και παρομοιάζεται με ομηρικό έπος.

Περιγράφει την ιστορία ενός ψαρά, του Σαντιάγο -τον οποίο υποδύεται ο Τάσος Νούσιας- και το ταξίδι του στην ανεξερεύνητη και απέραντη θάλασσα. Την επική συνάντησή του με ένα υπέροχο μπλε μάρλιν, το οποίο ο ήρωας κατάφερε να ψαρέψει μετά από 84 ημέρες χωρίς ψαριά. Το ψάρι είναι πολύ δυνατό, ο Σαντιάγο δεν καταφέρνει να το σκοτώσει και εκείνο αγκιστρωμένο από την πετονιά του, τραβάει αυτόν και τη μικρή του βάρκα όλο και πιο βαθιά στη θάλασσα για τρεις μέρες και τρεις νύχτες. Ο Σαντιάγο τελικά καταφέρνει να σκοτώσει το ψάρι αλλά επειδή είναι πολύ μεγάλο για να χωρέσει στη βάρκα το δένει στο πλάι της. Στο δρόμο της επιστροφής καρχαρίες του επιτίθενται και τρώνε όλη τη σάρκα του πελώριου ψαριού. Κάτω από αυτή την απλή ιστορία, κρύβεται ένας κόσμος πλούσιος σε συμβολισμούς και μεταφορές για την αναζήτηση του σκοπού, την αντοχή του ανθρώπινου πνεύματος και τη συγκρουσιακή σχέση του ανθρώπου με το φυσικό περιβάλλον.

Ο Μανολίνο, τον οποίο υποδύεται ο Βασίλης Μηλιώνης, είναι ο αφοσιωμένος νεαρός μαθητευόμενος του Σαντιάγο. Καθώς ο πατέρας του δεν του επιτρέπει πια να βγαίνει για ψάρεμα με τον Σαντιάγο, ο Μανολίνο μπορεί να τον επισκέπτεται μόνο στις ονειροπολήσεις και τα νυχτερινά του όνειρα στη θάλασσα και έτσι πραγματοποιείται η σύνδεση μεταξύ μνήμης, παρόντος και μέλλοντος.

Ο Χέμινγουεϊ έγραψε την ιστορία το 1951 και η Μαρλέν Καμίνκσι την μεταφέρει στη σύγχρονη εποχή μας. Με αφορμή τον τίτλο, προστέθηκε η φιγούρα της Θάλασσας που θα ερμηνεύσει η χορεύτρια Φαίδρα Σούτου και με τη φωνή της η Evelyn Assouad.

"Η ανάδυση του εαυτού στην άγρια φύση είναι μια φυγή από την ασφάλεια και την ατροφία του πνεύματος που παράγει η ασφάλεια. Είναι για χάρη της απελευθέρωσης του ανθρώπινου πνεύματος και, στην πορεία, ο άνθρωπος γίνεται μέρος της βαθιάς αρμονίας του φυσικού σύμπαντος".
Λέο Γκούρκο "Η ηρωική παρόρμηση στο Ο γέρος και η θάλασσα"

Συντελεστές:
Ιδέα, Διασκευή, Δραματουργία: Μαρλέν Καμίνκσι
Μετάφραση διασκευής, βοηθός δραματουργίας: Νατάσα Πετροπούλου
Σκηνοθεσία: Μαρλέν Καμίνκσι
Σχεδιασμός 3d Animation / Video mapping: Γιάννης Ντουσιόπουλος
Μουσική: Σταύρος Τσουμάνης
Φωτιστικός σχεδιασμός: Αλίκη Δανέζη Knutsen
Σκηνογραφία-Ενδυματολογία:
Αγγελίνα Παπαχατζάκη, Μαρλέν Καμίνκσι
Βοηθός Σκηνοθέτη: Νατάσα Πετροπούλου
Κατασκευή Μαριονέτας: Μυρτώ Κοσμοπούλου
Trailer: Αλέξης Φάλαντας
Φωτογραφίες promotion: Φανή Μαρία Χατζή
Οργάνωση Παραγωγής: Ευθύμης Χρήστου

Διανομή:
Σαντιάγο: Τάσος Νούσιας
Μανολίνο: Βασίλης Μηλιώνης
Θάλασσα: Φαίδρα Σούτου

Ακούγεται η φωνή της Evelyn Assouad

 Εισιτήρια

Περιορισμένη προπώληση μέσω more.com: 15€

 

 

''Ο Μάγκας'' της Πηνελόπης Δέλτα στο Alex Cinema

Περιγραφή

Διάρκεια: 70'

Η οικογένεια Βασιωτάκη μετακομίζει από την Αθήνα στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου μαζί με τον μικρό σκύλο της που ονομάζει "Μάγκα". Ο Μάγκας απολαμβάνει την αγάπη των παιδιών, αλλά θέλει να κερδίσει και τον σεβασμό των μεγάλων, κάνοντας κάτι "ηρωικό". Στην υπερβολική προσπάθειά του, κάνει τη μία γκάφα μετά την άλλη με αποτέλεσμα να πιστέψει ότι δεν τον θέλουν πια στο σπίτι. Ο κόσμος έξω όμως, είναι γεμάτος δυσκολίες και παγίδες και ο Μάγκας θα καταφέρει να επιβιώσει μόνο χάρη στη φιλία του με έναν κοκκαλιάρη, αδέσποτο σκύλο, χωρίς τρόπους αλλά "ψημένο" στους κινδύνους. Οι περιπέτειες και τα μαθήματα που θα πάρει ο Μάγκας στον "έξω κόσμο", θα αλλάξουν τον τρόπο σκέψης του, όχι όμως και τον ενθουσιασμό του για ζωή, αλληλεγγύη και συντροφικότητα.

Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Αθανασία Καλογιάννη
Θεατρική Διασκευή: Μαρία Σούμπερτ
Μουσική: Νίκος Πιτλογλου
Χορογραφία: Βαγγέλης Πιτσιλος
Σκηνικά-Κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπογιωργας
Video-Art: Γιάννης Ντουσιόπουλος
Μάσκες: Μάρθα Φωκά

Ηθοποιοί: Αθανασία Καλογιάννη, Πέτρος Λιόντας, Γιώργος Μπανταδάκης, Παύλος Πιέρρος, Φιλίππα Σαματά, Χρήστος Τζιώτας

Άλεξ Cinema (θερινός)

Λεωφόρος Πόρτο Ράφτη 235 Τηλέφωνο: 2299076034

Εισιτήρια

Γενική είσοδος: 11€

 

''Σεσουάρ για δολοφόνους'' των Mπρους Τζόρνταν και Μέριλιν Έιμπραμς στο Τριανόν Cinemax

Περιγραφή

Διάρκεια: 120'

Το "Σεσουάρ για δολοφόνους", η πανέξυπνη κωμωδία των Mπρους Τζόρνταν και Μέριλιν Έιμπραμς, ετοιμάζεται για καλοκαιρινή περιοδεία!

Διαδραστική παράσταση, απολαυστική κωμωδία, απευθύνεται σε όλους εκείνους που λατρεύουν το χιούμορ, το μυστήριο και το να παίρνουν και οι ίδιοι μέρος στην παράσταση. Πώς γίνεται αυτό; Γίνεται πολύ εύκολα… γιατί όλοι οι ύποπτοι, ενώ περιφέρονται στην σκηνή, απευθύνονται και στο κοινό και του ζητούν να γίνει πιο παρατηρητικό και πιο καχύποπτο, έτσι ώστε να μπορέσει να βρει την απάντηση στο μέγα σατανικό ερώτημα που 16 χρόνια τώρα ταλανίζει την παράσταση!

Ποιος είναι τελικά ο δολοφόνος της Αμαλίας Τσαλίκογλου;
Λέτε να είναι ο τσαχπίνης κομμωτής Τόνυ (Ιωάννης Απέργης) ήμήπως η μεγαλοαστή κυρία Χατζηπατέρα (Βάσω Γουλιελμάκη), ή εκείνη η ροζ τσιχλόφουσκα-βοηθός"πιστολάκι" Σόφη (Αρετή Πασχάλη) ή μήπως ο μυστηριώδης αντικέρ Λεωνίδας Πέτροβας, (Αλέξανδρος Παπατριανταφύλλου);

Ο αστυνόμος Σταύρος Σταυράκος (Δημήτρης Μακαλιάς) θεωρεί ότι είναι όλοι ύποπτοι! Το ίδιο πιστεύει και ο πανέξυπνος (;) βοηθός του, ο Πανάγος (Χάρης Χιώτης)!

Το έργο εκτυλίσσεται στο κομμωτήριο "Studio Antony". Κάπου στην Αθήνα. Μία μέρα η ιδιοκτήτρια του κτιρίου, που ζει στον πάνω όροφο, βρίσκεται δολοφονημένη και οι υποψίες πέφτουν στους εργαζόμενους και τους πελάτες του κομμωτηρίου. Οι θεατές της παράστασης καλούνται να βρουν τον δολοφόνο, με αποτέλεσμα κάθε βράδυ το έργο να έχει διαφορετικό φινάλε!

Συντελεστές:
Απόδοση-Διασκευή: Θοδωρής Πετρόπουλος
Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης
Σκηνικά-Κοστούμια: Αρετή Μουστάκα
Σχεδιασμός Φωτισμών: Χριστίνα Θανάσουλα
Βοηθός Σκηνοθέτη: Βαγγέλης Πρασσάς
Βοηθός σκηνογράφου: Δήμητρα Τριανταφύλλου
Μουσική επιμέλεια: Ο θίασος& Ρυθμός 9,49
Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης
Γραφιστική επιμέλεια: Πασχάλης Ζέρβας

Πρωταγωνιστούν (αλφαβητικά): Ιωάννης Απέργης, Βάσω Γουλιελμάκη, Δημήτρης Μακαλιάς, Αλέξανδρος Παπατριανταφύλλου, Αρετή Πασχάλη, Χάρης Χιώτης.

 Εισιτήρια

Κανονικό: 20€
Μειωμένο: 17€
Παιδικό μεχρι 12 ετών: 15€

 

''Ηρακλής Μαινόμενος'' του Ευριπίδη στο Ευριπίδειο Θέατρο Σαλαμίνας

Περιγραφή

Ο Ευριπίδης στο σπάνια παιζόμενο έργο του "Ηρακλής Μαινόμενος", βάζει στο επίκεντρο τον Ηρακλή. Το μυθικό αυτό πρόσωπο, θα κατρακυλήσει στην πιο επώδυνη συντριβή και από ημίθεος θα γίνει μίασμα, μέσα από ένα ανελέητο παιχνίδι των Θεών.

Σ’ αυτό, το πιο σκοτεινό και πιο ανθρώπινο έργο του Ποιητή, τόπος δράσης είναι η Θήβα, που βρίσκεται σε καθεστώς τυραννίας από τον Λύκο, αφότου ο Ηρακλής έφυγε για τον τελευταίο του άθλο. Ο πατέρας και η σύζυγος του Ηρακλή, εξόριστοι και μελλοθάνατοι, δεν έχουν καμία ελπίδα. Το ίδιο και ο Χορός που βρίσκεται ξαφνικά δούλος στο καθεστώς του Τυράννου Λύκου. Όταν ο Ηρακλής έρχεται από τον Άδη έχοντας καταφέρει όλους τους άθλους, ανατρέπει τον Λύκο και όλα δείχνουν ότι το τέλος τους θα είναι αίσιο. Αλλά η βούληση των Θεών - η Τυραννία του Ηρακλή - βάφει τα χέρια του ήρωα με το πιο νοσηρό αίμα. Το αίμα της γυναίκας και των παιδιών του, που θα σκοτώσει κεντρισμένος από τη μανία της Λύσσας.

Μια τιμωρία για έναν ήρωα(;), ημίθεο(;) ή απλώς έναν άνθρωπο που ξεπέρασε τον κανόνα, βγαίνοντας έξω από το ανθρώπινο και διαταράσσοντας τη δομή και τα προκαθορισμένα όρια;

Μέσα από αυτή την παραβολή, με τις έντονες πολιτικές προεκτάσεις, ο Ευριπίδης φωτίζει το ανεπαρκές και "λίγο" της ανθρώπινης ύπαρξης μπροστά σε μια ανώτερη δύναμη - είτε αυτό λέγεται καθεστωτική Τυραννία, είτε Θεός - που καταρρίπτει την ανθρώπινη βούληση και την εξαφανίζει στην ανυπαρξία. Μια σφοδρή κριτική του Ευριπίδη για την απουσία Δημοκρατίας και την εγκατάλειψη των Θεών, γίνεται, παραστασιακά, μια κραυγή απόγνωσης του ανθρώπου μπροστά στην συνειδητοποίηση της αδυναμίας του.

Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς
Μετάφραση: Μαίρη Γιόση
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς
Δραματουργική επεξεργασία: Αντώνης Αντωνόπουλος, Δημήτρης Καραντζάς
Μουσική: Φώτης Σιώτας
Σκηνικό: Κωνσταντίνος Σκουρλέτης
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος
Φωτισμοί: Δημήτρης Κασιμάτης
Artwork, Φωτογραφίες & Video: Γκέλυ Καλαμπάκα
Βοηθός σκηνοθέτη: Παναγιώτης Γκιζώτης
Οργάνωση Παραγωγής: Κατερίνα Λιάτσου

Διανομή:
Πυγμαλίων Δαδακαρίδης - Ηρακλής
Γιώργος Γάλλος - Αμφιτρύων
Στεφανία Γουλιώτη - Μεγάρα
Ηρώ Μπέζου - Ίρις
Άννα Καλαϊτζίδου – Λύσσα
Αινείας Τσαμάτης - Λύκος
Νίκος Μήλιας - Θησέας
Φώτης Σιώτας / Δημήτρης Χατζηζήσης - Χορός | Live Μουσική
Γιάννης Κλίνης - Χορός
Γκαλ Ρομπίσα - Χορός
Μπάμπης Γαλιατσάτος - Χορός
Θανάσης Ραφτόπουλος - Χορός
Αντώνης Αντωνόπουλος - Χορός 

Εισιτήρια

Κανονικό: 23€
Φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑμεΑ, πολυτέκνων: 20€

 

Έκθεση εικαστικών "Του Αυγούστου" του Σπύρου Ρωμανού στο Καφέ του Μουσείου

Περιγραφή

Στο χώρο του καφέ του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου, θα φιλοξενηθεί από τις 5 Αυγούστου έως τις 3 Σεπτεμβρίου 2024, η ατομική έκθεση του Σπύρου Ρωμανού με τίτλο "Του Αυγούστου".

Η ξυπολυσιά στην ηλιοκαμένη πέτρα.
Τα άγουρα ρόδια και η συγχορδία των τζιτζικιών.

Μεθυστικός σαν τον άκρατο οίνο των πανηγυριών, δρεπανηφόρος σαν τα εργόχειρα που υφαίνονταν στην πανσέληνο, αδυσώπητος σαν τα μελτέμια που ανταριάζουν το πέλαγος. Αυτοκρατορικός μα και πληβείος, ο ζεστός μήνας Αύγουστος στα ανθρώπινα μέτρα ζυμωμένος, αλλά και πέρα από αυτά.

Τη συναισθησία του Αυγούστου αποτυπώνει ο Σπύρος Ρωμάνος, σε ένα πλαίσιο εννοιακό, αντίστοιχο με αυτό του λυσίππειου "Καιρού", όπου η πολλαπλότητα του νοήματος υπερβαίνει την εικονιστική κυριολεξία. Μαθητής των Παναγιώτη Τέτση και Δημήτρη Μυταρά στην ΑΣΚΤ, αντλεί από τους πρώτους αυτούς δασκάλους τη θέρμη των χρωμάτων, την ηδονιστική απόθεση των χρωστικών πάνω στο φέρον υλικό, χωρίς αυτό να του αρκεί. Ελεύθερος από μορφοπλαστικές συμβάσεις, έχοντας το άλλοθι από τη θητεία του στο εργαστήρι του Νίκου Κεσσανλή, από όπου και αποφοίτησε με έπαινο, αντιλαμβάνεται κάθε πινελιά, σταθερή ή φευγαλέα, σαν ένα προσωπικό αφήγημα, σαν το αυτοαναφορικό του αποτύπωμα στις θαλασσινές σπηλιές.

Έργα με κοινό και μόνο παρονομαστή ότι φτιάχτηκαν στην ανέχεια της θερινής ραστώνης από χέρια εμβαπτισμένα σε μούστο και σάρκα καρπουζιού, παρουσιάζονται στην παρούσα ατομική έκθεση. Μια σειρά από υδατογραφίες και σχέδια -αυτόματα, σχεδόν, στη γραφή- ανασύρουν τη χωρική και χρονική υπόμνηση και όχι τόσο την οπτική εντύπωση της εμπειρικής πραγματικότητας. Έργα που κλείνουν τα αυτιά στον πένθιμο ήχο της καμπάνας, για να καθαγιαστούν από την παλλόμενη σάρκα πάνω στα ιδρωμένα σεντόνια ενός ντιβανιού ή από τη δίψα για παγωμένο νερό μετά από μια λιγωτική κουταλιά βανίλιας. Και να περάσουν μέσα από το βίωμα που μεθίσταται σε εικαστική πράξη, χωρίς κανέναν άλλον κοσμικό ή υπερκοσμικό μεσάζοντα, απευθείας στην αθανασία.
Απλά. Ανθρώπινα.
Κατά τον δαίμονα εαυτού.

Εικαστική επιμέλεια: Ευαγγελία Θ. Καϊράκη –Ιστορικός Τέχνης
Διοργάνωση: Αιμιλία Κουγιά, τηλ. 6944417606

 Εισιτήρια

Είσοδος ελεύθερη, υπάρχει χρέωση στην κατανάλωση.

 

''Ικέτιδες'' του Αισχύλου στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

Περιγραφή

Εξήντα χρόνια μετά την πρώτη παρουσίαση του έργου στην Επίδαυρο, το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν σε συνεργασία με το Θέατρο του Νέου Κόσμου ανεβάζει τις Ικέτιδες του Αισχύλου σε σκηνοθεσία Μαριάννας Κάλμπαρη: ένα ποιητικό αλλά και βαθιά πολιτικό έργο στο κέντρο του σύγχρονου προβληματισμού για την έννοια του ασύλου σε μια δημοκρατική κοινωνία – ιδιαίτερα όταν στη θέση του διωκόμενου βρίσκονται οι γυναίκες.

Στο έργο (που είναι το πρώτο και το μοναδικό που έχει διασωθεί από την τετραλογία του Αισχύλου "Δαναΐδες") πρωταγωνιστεί ένα συλλογικό γυναικείο πρόσωπο: ο Χορός των πενήντα Δαναΐδων που, μαζί με τον πατέρα τους Δαναό εγκαταλείπουν τη Λιβύη και την Αίγυπτο και ζητούν άσυλο στην πόλη του Άργους. Σαν την προγόνισσά τους την Ιώ, που η Ήρα καταδίωκε ανελέητα στέλνοντάς της μια ενοχλητική βοϊδόμυγα, τον "οίστρο", για να τη βασανίζει, οι Δαναΐδες πασχίζουν τώρα να ξεφύγουν από τους πενήντα γιους του Αιγύπτου που απαιτούν να τις παντρευτούν με τη βία. Ο μύθος θέτει το ζήτημα της ταυτότητας και της θέσης της γυναίκας στην κοινωνία, εξιστορώντας παράλληλα το χρονικό της εγκατάστασης και της επικράτησης του ελληνικού φύλου στη χώρα των Πελασγών, των λεγόμενων "Προελλήνων".

Οι Δαναΐδες Ικέτιδες μιλούν για τις ανάγκες που οδηγούν τους ανθρώπους να ξεριζωθούν από τη γη τους, την άγρια μοίρα του πρόσφυγα, την αξία της δικαιοσύνης, τις αρχές της δημοκρατίας. Πάνω απ’ όλα όμως μιλούν για τον αγώνα της Γυναίκας ενάντια στον Άνδρα που με τη βία ζητά να της επιβληθεί.

Η παράσταση ενώνει λυτρωτικά τις φωνές των αρχαίων ηρωίδων με εκείνες των σημερινών, μέσα από έναν εντυπωσιακό Χορό πενήντα νέων γυναικών, με προεξάρχουσες στο λόγο τη Λένα Παπαληγούρα και τη Λουκία Μιχαλοπούλου (στους ρόλους της Υπερμνήστρας και της Αμυμώνης αντίστοιχα) και στο τραγούδι τη Μαρίνα Σάττι.

Τον Χορό απαρτίζουν μέλη της γυναικείας χορωδίας Chóres, νέες ηθοποιοί-σπουδάστριες της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης και χορεύτριες-ακροβάτισσες της ομάδας "Και όμως κινείται" (με κορυφαία τη Χριστίνα Σουγιουλτζή). Στον ανδρικό ρόλο του Πελασγού, βασιλιά του προελληνικού πελασγικού φύλου ‒που πιστεύεται ότι υπήρξε μητρογραμμικό‒, η Λυδία Κονιόρδου. Τις δύο μορφές της πατριαρχικής εξουσίας ενσαρκώνουν ο Άκης Σακελλαρίου και ο Γιάννης Τσορτέκης.

Συντελεστές:
Μετάφραση: Ιωάννης Γρυπάρης
Επεξεργασία κειμένου και δραματουργίας – Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη
Σκηνικά – Κοστούμια: Χριστίνα Κάλμπαρη
Μουσική σύνθεση: Χαράλαμπος Γωγιός
Χορογραφία: Χριστίνα Σουγιουλτζή
Σχεδιασμός φωτισμών: Στέλλα Κάλτσου
Βοηθός σκηνοθέτιδας: Μαριλένα Μόσχου
Βοηθοί σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Κυριακή Φόρτη, Κατερίνα Κυρτάτου
Μουσική διδασκαλία: Ειρήνη Πατσέα, Σιμέλα Εμμανουηλίδου
Συντονισμός παραγωγής: CHÓRES Βερονίκη Κρικώνη
Διεύθυνση παραγωγής: Μαρίνα Γαβριηλίδου

Παίζουν (αλφαβητικά): Λυδία Κονιόρδου (Πελασγός), Λουκία Μιχαλοπούλου (Αμυμώνη), Λένα Παπαληγούρα (Υπερμνήστρα), Άρης Σακελλαρίου (Δαναός), Γιάννης Τσορτέκης (Αιγύπτιος Κήρυκας)

Σολίστ: Μαρίνα Σάττι

Κορυφαία χορεύτρια: Χριστίνα Σουγιουλτζή

Κορυφαίες CHÓRES (αλφαβητικά): Ελένη Βασιλάκη, Κωνσταντίνα Γιαννοπούλου, Γιώτα Δημητρακοπούλου, Φανή Λύκου, Ιόνυ Μοσχοβάκου, Δάφνη Παγουλάτου, Ελένη Πούλιου, Ελίνα Σταμοπούλου, Δανάη Στεργίου, Νικολάια Τριανταφύλλου

Κορυφαίες Δραματικής Σχολής Θεάτρου Τέχνης (αλφαβητικά): Νεφέλη Δοδοπούλου, Μυρτώ Καπώλη, Ρένια Κρητικού, Άννα Μωρόγιαννη

Συμπαραγωγή Θέατρο του Νέου Κόσμου – Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών - Επιδαύρου 2024

 Εισιτήρια

Διακεκριμένη Ζώνη: 60€
Α Ζώνη: 55€
Β Ζώνη: 35€
Γ Ζώνη (Άνω Διάζωμα): 20€ - 25€
Δ Ζώνη (Άνω Διάζωμα): 15€ - 20€
Ε Ζώνη (Άνω Διάζωμα): 10€ - 15€
ΣΤ Ζώνη (Άνω Διάζωμα): 10€ 

Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων:
Δίκτυο: more.com
Τηλεφωνικά: 211 7700 000
Δίκτυο μεταπωλητών:
Nova | Public | Ευριπίδης | Viva Spot Τεχνόπολης

Κεντρικά Εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου
Λειτουργούν στην Πλατεία Συντάγματος
This is Athens - info point Δήμου Αθηναίων
Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 16:00

Τηλεφωνικό κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου
Ωράριο: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 18:00 | Τηλ: +30 2118008181

 

Angelos, Fiona Kraft στο Bolivar

Περιγραφή

To Σάββατο 24 Αυγούστου Bolivar & Blend παρουσιάζουν τους Angelos και Fiona Kraft.

Ο Angelos, συνώνυμος με τον ουράνιο, ξεκίνησε το μουσικό του ταξίδι στους ρυθμούς της ντισκοτέκ του θείου του, εμβαθύνοντας στην οικειότητα με την Ηouse Μουσική ως έφηβος DJ. 

Με επιρροές από καλλιτέχνες όπως ο Danny Tenaglia και οι Masters At Work, ο Angelos σύντομα εξελίχθηκε και στην παραγωγή, δημιουργώντας ύμνους όπως τα "Black Sheep" και "La Jungla". Τα κομμάτια του, συμπεριλαμβανομένου και του βραβευμένου με Grammy "Lost", κυκλοφορούν παγκόσμια μέσω κορυφαίων εταιρειών όπως η Ultra και η Armada.

Εκτός από την παραγωγή, ο Άγγελος επιμελείται τριμηνιαία DJ mixes για το Spotify και το Apple Music, παρουσιάζοντας το εξελισσόμενο στυλ και το μουσικό του βάθος. Οι εμφανίσεις του σε ιστορικά μέρη όπως το Blue Marlin Ibiza και το Brooklyn Mirage αναδεικνύουν τις άψογες ικανότητές του, συνδυάζοντας τεχνική αρτιότητα με πηγαίο πάθος.

Η φήμη του ως φωτεινός αστέρας στο παγκόσμιο μουσικό στερέωμα στερεώνεται με την ικανότητά του να αφήνει μια ανεξίτηλη σφραγίδα εκεί όπου ο ηχητικός του περίπλους αποκαλύπτεται - ένας ουράνιος αγγελιοφόρος μουσικής, ο οποίος ασκεί επιρροή ανά τον κόσμο.

Η Fiona Kraft είναι μουσικός, παραγωγός, DJ, και επιχειρηματίας και ατρόμητη προστάτιδα γατών. Ξεκίνησε ως πιανίστρια και το 2014 άρχισε την καριέρα της ως DJ. Το 2019 κυκλοφόρησε το πρώτο της track και έγινε αργότερα γνωστή με το κομμάτι της "Nomad"το 2021 το κομμάτι. Ίδρυσε τη δισκογραφική NON MERCI MUSIC το 2024 για να προάγει τη μουσική ελευθερία και πειραματισμό. Συνδιοικεί την εταιρεία οπτικών IMPURI και έχει εμφανιστεί σε πάνω από 40 χώρες σε μεγάλα φεστιβάλ όπως το Caprices, το Pacha Festival και το Hi Ibiza.

Μαζί τους Steph b2b Rezo

 

Εισιτήρια

Μπύρα: 8€
Ποτό: 11€
Απλή φιάλη: 130€
Premium φιάλη από 160€

Tickets Presale Viva :
13€ Early Bird Tickets (100 Available ) / 15€ Standard Presale Ticket
Private Area Tickets: 20€
Vip Area Tickets 25€
Table Reservations Viva:
6 άτομα Beach Area / Deck 1 Area 90€ ( συμπεριλαμβάνονται τα εισιτήρια εισόδου/ δεν συμπεριλαμβάνεται φιάλη)
6 άτομα Deck 2 Area 120€ ( συμπεριλαμβάνονται τα εισιτήρια εισόδου/ δεν συμπεριλαμβάνεται φιάλη)
6 άτομα Dancefloor Area 150€ ( συμπεριλαμβάνονται τα εισιτήρια εισόδου/ δεν συμπεριλαμβάνεται φιάλη)
6 άτομα Private Area 150€ ( συμπεριλαμβάνονται τα εισιτήρια εισόδου/ δεν συμπεριλαμβάνεται φιάλη)
6 άτομα Private Area Front Row 300€ ( συμπεριλαμβάνονται τα εισιτήρια εισόδου/ δεν συμπεριλαμβάνεται φιάλη)
6 άτομα Vip Dj Booth Area 200€ ( συμπεριλαμβάνονται τα εισιτήρια εισόδου/ δεν συμπεριλαμβάνεται φιάλη)
6 άτομα Vip Dj Booth Area Front Row 400€ ( συμπεριλαμβάνονται τα εισιτήρια εισόδου/ δεν συμπεριλαμβάνεται φιάλη)

 

 

"Πινόκιο και Τζεπέτο - Ένα αληθινό παραμύθι" στο Ευριπίδειο Θέατρο Σαλαμίνας

Περιγραφή

Διάρκεια: 65'

Πινόκιο και Τζεπέτο
Ένα αληθινό παραμύθι.
Για παιδιά ηλικίας 2 έως 10 ετών.

Η γοητευτική κλασσική περιπέτεια του κόσμου, η ιστορία του Πινόκιο, του ξύλινου παιδιού με την χρυσή καρδιά και τον αδαμάντινο χαρακτήρα, έρχεται από την ομάδα βιωματικού διαδραστικού θεάτρου για παιδιά, L&S.

O Τζεπέτο και η καλή Νεράιδα θα χρειαστούν την βοήθεια σου για να μάθουν στον μικρό ψευτάκο Πινόκιο την αξία της αλήθειας.
Ένα θέαμα με πολύ χορό και τραγούδι, υπέροχα αυθεντικά κοστούμια, μαγικά κόλπα, όπου η συμμετοχή των μικρών θεατών είναι καθοριστική.

Συντελεστές:
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Νίκος Λημνιός
Βοηθός Σκηνοθέτη - Χορογραφίες: Νάντια Αντωνίου
Μουσική Επιμέλεια: Δημήτρης Χύτος

 Εισιτήρια

Γενική είσοδος: 10€

 

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΑ:2η ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

 

ΔΕΥΤΕΡΗ ΕΒΔΟΜΑΔΑ

 

''Ονειρο Καλοκαιρινής Νύχτας'' του Ουίλιαμ Σαίξπηρ από τις Μαγικές Σβούρες στο Alex Cinema

 

Περιγραφή

Διάρκεια: 80'

Οι "Μαγικές Σβούρες", που φέτος γιορτάζουν 20 χρόνια διαρκούς παρουσίας στο θέατρο για παιδιά και η "Melisma Events", παρουσιάζουν για τα παιδιά αυτό το καλοκαίρι, σε μια μεγάλη βόλτα στα φεστιβάλ, σε όλη την Ελλάδα, ένα από τα πιο σημαντικά θεατρικά έργα διασκευασμένο για τα παιδιά.

Ξωτικά και άνθρωποι, μάστοροι νεράιδες και ένας γάιδαρος, μέσα από μαγικές μεταμορφώσεις, μπλέκονται σε ένα κεφάτο πολύχρωμο γαϊτανάκι και γίνονται μαλλιά κουβάρια με γέλια μέχρι δακρύων.

Συντελεστές:
Σκηνοθεσία - διασκευή για τα παιδιά: Δημήτρης Αδάμης
Διασκευή - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αδάμης
Σκηνικά – Κοστούμια: Δόμνα Ζαφειροπούλου
Κίνηση: Έλενα Γεροδήμου
Ενορχήστρωση-Διασκευή: Γιώργος Κωνσταντινίδης
Μουσική Επιμέλεια: Δημήτρης Αδάμης
Κατασκευές σκηνικού: Νίκος Δεντάκης
Ειδικές Κατασκευές: Ιφιγένεια Κωφού
Επιμέλεια Κοστουμιών :Βάσια Τζοτζοπούλου -Passion Alley
Eπιμέλεια μακιγιάζ: ΙΕΚ ΔΕΛΤΑ360
Φωτογραφίες: Ιουλία Λαδογιάννη
Boηθοί σκηνοθέτη: Βασίλης Γροντής - Μαρίνα Παντελάκη

Η Αγγελική Λάμπρη στο ρόλο της Βασίλισσας των Ξωτικών Τιτάνιας, αφού σώθηκε από το μαγικό φίλτρο στο παρά 5!

Στο ρόλο του Μάστορα Πάτου ο Στέλιος Πετράκης

Μαζί τους στη σκηνή, με σειρά εμφάνισης οι ηθοποιοί: Γιώργος Γκιόκας, Τάσος Ράπτης, Χαρά Νικολάου, Κατερίνα Περλιάνη, Άρης Καλαβρός, Αντώνης Καραθανασόπουλος

Άλεξ Cinema (θερινός)

Λεωφόρος Πόρτο Ράφτη 235 Τηλέφωνο: 2299076034

ΆΛΕΞ CINEMA (ΘΕΡΙΝΟΣ)

Εισιτήρια

Κανονικό: 12€  
Προπώληση εως 16:00: 10€         
ΑμεΑ: 8€

 

''Άμλετ'' του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ στο Θέατρο Φρύνιχος

 

Περιγραφή

Τον Άμλετ, το κορυφαίο έργο του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, παρουσιάζει η 5η Εποχή το καλοκαίρι του 2024.  

Με τον Άμλετ, ο Σαίξπηρ καταθέτει στο παγκόσμιο θέατρο ένα έργο μνημειώδες που, αιώνες τώρα, έχει δημιουργήσει τη δική του μυθολογία. Μια κατάδυση στην ουσία του ανθρώπου και ταυτόχρονα ένα requiem στη σκοτεινή πλευρά του. Μέσα από τον Άμλετ, ο Σαίξπηρ μας περιγράφει την εποχή του, που είναι και δική μας εποχή. Ένα κείμενο υπερχρονικό και βαθιά πολιτικό.       

Ο Θέμης Μουμουλίδης, επιχειρεί μια σύγχρονη σκηνική ανάγνωση του έργου, με μια ομάδα σημαντικών ηθοποιών, με επικεφαλής τον Αναστάση Ροϊλό στον ρόλο του Άμλετ.

Με όχημα την μεγαλειώδη ποιητική μετάφραση του Γιώργου Χειμωνά, η παράσταση παρακολουθεί το "γκρέμισμα" ενός κόσμου, ανίκανου να υπακούσει σε κανόνες και ηθική. Ένας κόσμος σκοτεινός, αδίστακτος, όπου η φιλία αλλά και οι σχέσεις αίματος δεν σημαίνουν τίποτε. Ένας "ετοιμόρροπος" κόσμος σκοπιμοτήτων και ιδιοτέλειας: η χώρα αυτή ονομάζεται Κτηνωδία. Ο Άμλετ γνωρίζει εξαρχής ότι αυτός ο κόσμος είναι σάπιος και πρέπει να καταστραφεί: καμιά χρήση του κόσμου δεν είναι καλή. Να βουλιάξει! Σε όλη τη διαδρομή του έργου, ο Άμλετ-Σαίξπηρ, με μοναδικό όπλο τη θεατρική μηχανή, δεν σταματά να αποκαλύπτει και να καταγγέλλει. Ο Σαίξπηρ αναθέτει στον Άμλετ να "στήσει" μια παράσταση μέσα στην παράσταση, ώστε θεατές και πρωταγωνιστές της τραγωδίας να μπορούν μέσα από τον μεγεθυντικό φακό της σκηνής, να βιώσουν το μέγεθος της παρακμής, την οποία είναι νομοτελειακά αδύνατον να αποφύγεις. Γιατί ο κόσμος του υποδείγματος είναι ήδη νεκρός…            

Συντελεστές:
Μετάφραση: Γιώργος Χειμωνάς              
Επεξεργασία κειμένου- Σκηνοθεσία: Θέμης Μουμουλίδης         
Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος              
Σκηνικό: Μικαέλα Λιακατά       
Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα      
Κινησιολογική επεξεργασία: Πατρίσια Απέργη
Φωτισμοί: Νίκος Σωτηρόπουλος              
Σπαθογραφίες: Αναστάσης Ροϊλός        
Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Λιαποπούλου     
Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή              
Artwork: Θωμάς Παλυβός          

Παίζουν: Αναστάσης Ροϊλός, Ιωάννα Παππά, Μιχάλης Συριόπουλος, Θοδωρής Σκυφτούλης, Θανάσης Δόβρης, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Τζένη Καζάκου, Άρης Νινίκας, Δημήτρης Αποστολόπουλος  

13 Αυγούστου 2024 - 13 Αυγούστου 2024

Εισιτήρια

Προσφορά για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων 15€ 

 

AkisK έκθεση Να ζωγραφίσουμε όλοι μαζί ζωντανά για την ειρήνη στον κόσμο

 

Περιγραφή

O AkisΚ (φοιτητής αρχιτεκτονικής, ζωγράφος και συγγραφέας παιδικών βιβλίων) θα ζωγραφίσει ζωντανά, σε ένα έργο 6μ μήκους x 2μ ύψος, για την Ειρήνη στον κόσμο, εμπνευσμένος, από τα χρώματα και το μοναδικό φως του ιστορικού νησιού της Ύδρας.

Η εκδήλωση είναι συμβολικά αφιερωμένη στην Ειρήνη παγκοσμίως, στις δύσκολες και πολύ ταραγμένες μέρες που ζει ο πλανήτης μας, ειδικά σήμερα με 184 αιματηρούς πολέμους παγκοσμίως (σύμφωνα με το IISS).

Το έργο θα παραμείνει για τους επισκέπτες έξω από το ΓΑΚ/Ιστορικό Αρχείο - Μουσείο Ύδρας μέχρι την 25.08.2024

Στο τέλος της εκδήλωσης το έργο θα διατεθεί προς πώληση σε ενδιαφερόμενους. Τα μισά από τα χρήματα της πώλησης από το έργο, θα δοθούν σαν δωρεά στο ΓΑΚ/Ιστορικό Αρχείο - Μουσείο Ύδρας.

Οργάνωση Εκδήλωσης: Ντίνα Αδαμοπούλου, Ιστορικός- Αρχειονόμος
Επιμέλεια Εκδήλωσης: Γιώργος Μυλωνάς , Ιστορικός Τέχνης

ΓΑΚ/Ιστορικό Αρχείο - Μουσείο Ύδρας

Ιστορικό Αρχείο Μουσείο Υδρας: 9 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2024 - 25 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2024

Εισιτήρια

Είσοδος ελεύθερη.

 

ΘΑΝΑΣΗΣ ΛΑΛΑΣ ΕΚΘΕΣΗ "Η ΖΩΗ ΜΙΑΣ ΑΠΩΛΕΙΑΣ"

ΔΩΡΕΑΝ ΕΚΘΕΣΕΙΣ

Περιγραφή

Ο δημιουργός Θανάσης Λάλας εκθέτει για πρώτη φορά στο ΓΑΚ/Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας 30 ζωγραφικά έργα που δημιουργήθηκαν σε 168 ώρες, ως ένα έργο!

Για τον Θανάση Λάλα και τη χαρά της φιλοξενίας των έργων του στο ΓΑΚ/ ΙΑΜΥ η ιστορικός-αρχειονόμος Ντίνα Αδαμοπούλου αναφέρει : Με τη διοργάνωση της έκθεσης του Θανάση Λάλα επιχειρούμε να ανοίξουμε μια πύλη προς το πολύπλευρο καλλιτεχνικό του σύμπαν προσπαθώντας να δημιουργήσουμε μια αρχική εισαγωγή στον κόσμο του, σε έναν κόσμο γεμάτο χρώμα, συναίσθημα και βαθιά νοήματα, καλώντας τον θεατή και αναγνώστη να ανακαλύψει και να εκτιμήσει τη μοναδικότητα του έργου του ξεχωριστού αυτού Έλληνα δημιουργού".

Ο ίδιος ο Θανάσης Λάλας αναφέρει ότι πρόκειται για έργα που αποδεικνύουν την ζωή που κρύβει μία απώλεια. Μια απώλεια που εξελίσσεται σε πένθος και εξωραΐζεται μέσω της δημιουργίας, του χρώματος και της φόρμας σε γιορτή. Η Ύδρα συνεχίζοντας την παράδοση που έχει δημιουργήσει, σχεδόν όλο τον Αύγουστο, στην πιο μεγάλης έντασης τουριστική περίοδο, συνεχίζει να είναι το Κέντρο Τέχνης, Έρευνας και Διανόησης.

Τα 30 αυτά έργα, ο Λάλας τα τοποθετεί στην "Art Brut" περίοδο του, επειδή δημιουργήθηκαν σε 168 ώρες, με σκοπό να ξεπεράσει ο ίδιος ο δημιουργός τους, την απώλεια του πατέρα. Ο μόνος λόγος δημιουργίας αυτών των έργων ήταν "... να κολυμπήσει η ψυχή μου σε πιο ήρεμα νερά και να συνεχίσω το ταξίδι μου, υπερβαίνοντας την ψυχική αναπηρία που προκαλεί ένας θάνατος, μια απώλεια τόσο καθοριστική για ψυχική ηρεμία". Τα 30 αυτά έργα, κρατήθηκαν 20 χρόνια στο σκοτάδι, μακριά από τα βλέμματα των πολλών. "Θεωρούσα ότι αυτά τα έργα ήταν μια προσωπική μου υπόθεση, μια άσκηση ψυχικής ισορροπίας, ένα μυστικό που είχε την δύναμη στέρεου θεμέλιου. Σε δυο τρεις ανθρώπους που τόλμησα να τα δείξω όλα αυτά τα χρόνια, άκουσα πολύ αντιφατικά πράγματα: "Σκίστα όλα, είναι άχρηστα"... "είναι για πέταμα"... "είναι όλα ένα έργο"... "δεν έχουν καμμιά σχέση με την υπόλοιπη δουλειά σου"... "σκουπίδια, χωρίς καμιά αξία"... και "δεν ξέρω γιατί, αλλά έχουν μια δύναμη που ξεβολεύει"... Ο Κώστας Τσόκλης ήταν ένας από τους ελάχιστους που έχουν δει αυτά τα έργα…Μου είχε πει θυμάμαι: "Μόνο δυο τρία αξίζουν τον κόπο τα υπόλοιπα σκίστα". Και αμέσως μετά με κοίταξε στα μάτια και μου είπε: "Μη σκίσεις τίποτα, ίσως να κάνω λάθος. Ξέρεις για πόσα έργα μου, που έσκισα, έχω μετανιώσει;; Κάποια από αυτά που πέταξα, που έσκισα, σήμερα θεωρώ ότι ήταν αριστουργήματα..."

Έτσι κράτησα αυτά τα έργα, τα θωράκισα στο σκοτάδι και δε θα τα έβγαζα στο φως αν δεν είχε προηγηθεί την προηγούμενη χρονιά "Η Χρησιμότητα του Άχρηστου", ένα "Γράμμα στον Πατέρα μου". Ένα βιβλίο που έγραψα για να παρουσιάσω για πρώτη φορά στις πολιτιστικές εκδηλώσεις του Κτήματος Γεροβασιλείου στην Επανωμή της Θεσσαλονίκης. Το εξέδωσα ειδικά για να το χαρίσω στους έγκλειστους ανήλικους των φυλακών της Αυλώνας!
Το βιβλίο αυτό με τίτλο: "Η χρησιμότητα του Άχρηστου" ("΄Ενα γράμμα στον πατέρα μου") είχε μια αναπάντεχη απήχηση στους αναγνώστες κι αυτή η αποδοχή μου έδωσε την δύναμη να εκθέσω κι αυτά τα 30 έργα που είναι η εικαστική προσέγγιση της ίδιας αγωνίας! Νοιώθω ότι τα έργα αυτά είναι η εικαστική έκφραση μιας απώλειας όπως καταγράφεται στο βιβλίο-γράμμα στον πατέρα μου"!

Εγκαίνια: 3 Αυγούστου στις 20:30

Αναδημοσίευση από δελτίο Τύπου.

Εισιτήρια

Είσοδος ελεύθερη.

 

 

Lp Giobbi στο Bolivar

 

Περιγραφή

Η LP Giobbi είναι DJ, παραγωγός, πιανίστρια και ακτιβίστρια που εξελίσσεται ραγδαία, με πάνω από 150 εκατομμύρια streams και διακρίσεις όπως την Καλύτερη Παραγωγό της Χρονιάς από το DJ Mag και την Πρέσβειρα του Spotify EQUAL.
Από την εμφάνισή της στη σκηνή το 2018, έχει εμφανιστεί σε μεγάλα φεστιβάλ όπως το Coachella και το EDC, συνδυάζοντας DJ sets με πιάνο. Έχει υποστηρίξει καλλιτέχνες όπως ο Pete Tong, ο Fatboy Slim και ο Diplo, και έχει παίξει σε εμβληματικούς χώρους όπως το Red Rocks και το Fabric.

Μέσω του μη κερδοσκοπικού οργανισμού της, FEMME HOUSE, προωθεί τις γυναίκες και τους παραγωγούς με διευρυμένη ταυτότητα φύλου με εργαστήρια και υποτροφίες.

Το ντεμπούτο άλμπουμ της, "Light Places," κυκλοφόρησε τον Μάιο του 2023, και ξεκίνησε την ετικέτα της, Yes Yes Yes, υπό την Defected Records. Επίσης, κυκλοφόρησε ένα remix στο πρώτο σόλο άλμπουμ του Jerry Garcia, προσθέτοντας στο εντυπωσιακό έργο της που περιλαμβάνει remixes για καλλιτέχνες όπως η Taylor Swift και ο Diplo.

Support από Steph b2b Rezo / Amazon X 

 Εισιτήρια

Μπύρα: 8€
Ποτό: 11€
Απλή φιάλη: 130€
Premium φιάλη από 160€

 

Εικαστικό αφιέρωμα στον Λόρδο Βύρωνα: "…Όπου μεγάλωσαν οι τέχνες του πολέμου και της ειρήνης…"

Περιγραφή

Το Μουσείο Φιλελληνισμού και το Πολεμικό Μουσείο, στο πλαίσιο του έτους "2024, Έτος Λόρδου Βύρωνα και Φιλελληνισμού", συνδιοργανώνουν μία σημαντική ομαδική έκθεση με τη συμμετοχή 50 σύγχρονων Ελλήνων εικαστικών με τίτλο: "… Όπου μεγάλωσαν οι τέχνες του πολέμου και της ειρήνης…".

Η φετινή επέτειος των 200 χρόνων από τον θάνατο του Λόρδου Βύρωνα αποτελεί σημείο αναφοράς για 50 διακεκριμένους Έλληνες καλλιτέχνες, οι οποίοι τιμούν με έργα τους τον μεγάλο ρομαντικό ποιητή και Φιλέλληνα.

Το ιστορικό φουαγιέ του Αμφιθεάτρου του Πολεμικού Μουσείου θα φιλοξενεί για τους επόμενους μήνες, ένα πολυεπίπεδο εικαστικό αφιέρωμα στον Λόρδο Βύρωνα που ενθαρρύνει την εξερεύνηση της παγκόσμιας ακτινοβολίας του σε σχέση με τη φλογερή αγάπη του για την Ελλάδα και την ελευθερία.

Καλλιτέχνες που συμμετέχουν:
Γιάννης Αδαμάκης, Αγγελική Αντωνέα, Λυδία Βενιέρη, Μαριλίτσα Βλαχάκη, Μαρίνα Βλαχάκη, Ανδρέας Γεωργιάδης, Μάρκος Γεωργιλάκης, Μαρία Γιαννακάκη, Στρατηγούλα Γιαννικοπούλου, Φανης Γουλής, Μαρία Διακοδημητρίου, Φραγκίσκος Δουκάκης, Αργυρώ Δρίβα, Σταμάτης Ζάννος, Νίκος Ζήβας, Γωγώ Ιερομονάχου, Αποστόλης Ιτσκούδης, Πωλίνα Κασιμάτη, Ανδρέας Κοντέλλης, Θέμης Κοντογούρης, Φίλιππος Κούτρικας, Νίκος Λεοντόπουλος, Βασίλης Λιαούρης, Μηνάς Μαυρικάκης, Μάνος Μπατζόλης, Ισμήνη Μπονάτσου, Ρούλη Μπούα, Γιάννης Μπρούζος, Ανδρέας Νικολάου, Μαίρη Νταγιαντά, Θόδωρος Παπαγιάννης, Χρίστος Παπαδάκης, Δημήτρης Παπανικολάου, Κώστας Παπατριανταφυλλόπουλος, Νίκος-Γιώργος Παπουτσίδης, Νίκος Περαντινός, Στέλιος Πετρουλάκης, Μιχάλης Σακαλής, Γιώργος Σαλταφέρος, Ιφιγένεια Σδούκου, Στέφανος Σουβατζόγλου, Βασίλης Σούλης, Κώστας Σπυριούνης, Μαρίνα Στελλάτου, Πραξιτέλης Τζανουλίνος, Νίκος Τριανταφύλλου, Κλαίρη Τσαλουχίδη-Χατζημηνά, Δήμος Φλέσσας, Μανώλης Χάρος.

Στο πλαίσιο της έκθεσης θα εκδοθεί δίγλωσσος κατάλογος και προγραμματίζονται παράλληλες δράσεις: εκπαιδευτικά προγράμματα, διαλέξεις, μουσικά αφιερώματα, θεατρικά αναλόγια, κ.α.

Την επιμέλεια της έκθεσης έχει αναλάβει η Αρχαιολόγος και Ιστορικός Τέχνης, Ίρις Κρητικού.

Η έκθεση τελεί υπό την Αιγίδα της Βρετανικής Πρεσβείας.
Με την ευγενή χορηγία της Εταιρείας για τον Ελληνισμό και Φιλελληνισμό και του διεθνούς ομίλου EUROPEAN DYNAMICS.

Ανακοίνωση:
Την Παρασκευή 9 Αυγούστου το μουσείο θα είναι ανοιχτό από τις 11:00 - 19:00

Εισιτήρια

Είσοδος ελεύθερη.

ΒΙΒΛΙΑ ΚΛΑΣΙΚΗΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ / ΟΙ ΜΕΓΑΛΕΣ ΠΡΟΣΔΟΚΙΕΣ

 

ΟΙ ΜΕΓΑΛΕΣ ΠΡΟΣΔΟΚΙΕΣ

 

Οι μεγάλες προσδοκίες είναι το 13ο μυθιστόρημα του Καρόλου Ντίκενς. Οι μεγάλες προσδοκίες, το οποίο είναι δημοφιλές τόσο στους αναγνώστες όσο και τους κριτικούς λογοτεχνίας, έχει μεταφραστεί σε πολλές γλώσσες και έχει μεταφερθεί πολυάριθμες φορές σε διάφορα μέσα. Το βιβλίο είναι ένα αριστούργημα. Το βιβλίο έχει δόσεις χιούμορ, δράσης και συναισθηματισμού, και αποτυπώνεται μια αξέχαστη ιστορία.

Πρόκειται για την ιστορία του Πιπ, ενός ορφανού αγοριού που βλέπει ξαφνικά την τύχη να του χαμογελά. Ο δρόμος του διασταυρώνεται με τους δρόμους παράξενων ανθρώπων: ο δραπέτης Μάγκουιτς, η τρελή μις Χάβισαμ, η άκαρδη ωραία Εστέλλα, ο πανούργος δικηγόρος Τζάγκερς και πολλοί άλλοι μπερδεύουν τη ζωή και την ψυχή του ήρωα. 

Χαρακτήρες που η πένα του Κάρολου Ντίκενς ζωντανεύει με τις πιο αδρές πινελιές και τις πιο λεπτές ψυχολογικές αποχρώσεις, με χιούμορ και δραματική ένταση, στήνοντας μια δυνατή πλοκή μέσα στο σκοτεινό σκηνικό του Λονδίνου των αρχών του 19ου αιώνα. Ο έρωτας που δεν ολοκληρώθηκε, η φιλία, η μοίρα, η εκδίκηση, οι ταξικές συγκρούσεις, η κοινωνική αναρρίχηση, η αρρώστια, ο θάνατος και η λύτρωση περιγράφονται εδώ με ρεαλισμό και χιούμορ: οι δραματικές σκηνές είναι συνταρακτικές. Αξίζει να το διαβάσετε!

 

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑ:

“Αυτό το παιδί λέει τους βαλέδες φάντηδες!” είπε περιφρονητικά η Εστέλλα προτού τελειώσει η πρώτη μας παρτίδα. “Και τι τραχιά χέρια που έχει! Και τι χοντροκομμένα μποτάκια!”

 Ποτέ πριν δεν μου είχε περάσει από το μυαλό να αισθανθώ ντροπή για τα χέρια μου, τώρα όμως άρχισα να τα βλέπω εξαιρετικά άχαρα. Τόσο δυνατή ήταν η περιφρόνηση της για μένα που κατάντησε μεταδοτική και κόλλησα κι εγώ. Κέρδισε την παρτίδα και μοίρασα εγώ. Έκανα λάθος στη μοιρασιά, όπως ήταν φυσικό αφού ήξερα πως περίμενε πως και πως να κάνω κανένα στραβοπάτημα και μου καταλόγισε πως δεν ήμουν παρά ένα χαζό, άγαρμπο χωριατόπαιδο.

“Εσύ δεν λες τίποτα γι αυτήν”, παρατήρησε η μις Χάβισαμ ενώ μας παρακολουθούσε. “Λέει τόσο σκληρά πράγματα για σένα, εσύ όμως δεν λες τίποτα γι΄ αυτήν. Τι γνώμη έχεις γι αυτήν;”

 “Δεν θέλω να πω”, τραύλισα.

 “Πες το μου στ αυτί”, είπε η μις Χάβισαμ σκύβοντας.

 “Νομίζω πως είναι πολύ περήφανη”, αποκρίθηκα ψιθυριστά.

 “Τίποτε άλλο;”

 “Νομίζω πως είναι πολύ όμορφη”.

 “Τίποτε άλλο;”

 “Νομίζω πως φέρεται πολύ προσβλητικά”. (Εκείνη τη στιγμή με κοιτούσε με μεγάλη αποστροφή.)

 “Τίποτε άλλο;”

 “Νομίζω πως θέλω να πάω σπίτι”.

 “Και να μην την ξαναδείς ποτέ κι ας είναι τόσο όμορφη;”

  “Δεν είμαι σίγουρος πως δεν θα θελα να την ξαναδώ, τώρα όμως θα ήθελα να πάω σπίτι”.

 “Θα πας σε λιγο”, είπε η μις Χάβισαμ δυνατά. “Τελείωσε το παιχνίδι”.

 Αν δεν ήταν εκείνο το αλλόκοτο χαμόγελο στην αρχή, θα ήμουν σχεδόν βέβαιος πως το πρόσωπο της μις Χάβισαμ δεν ήταν ικανό να χαμογελάει. Μας παρακολουθούσε άγρυπνα κι είχε πάρει μια πένθιμη έκφραση -πολύ πιθανόν από τότε που όλα γύρω της είχαν παραλύσει- που έλεγες πως τίποτα δεν θα μπορούσε πια να την απαλείψει.

4Η ΠΑΔΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ: ΕΝΑ ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟ ΚΟΡΙΤΣΙ

 

Η μικρή Κατερίνα λόγω της μετάθεσης του πατέρα της στην Καλαμάτα άλλαξε σχολείο. Αυτή η νέα συνθήκη, προβλημάτιζε πάρα πολύ την 9χρονη μαθήτρια για το πώς θα αντιμετωπιστεί στο νέο σχολικό της περιβάλλον. Η μεγάλη μέρα έφτασε και η Κατερίνα ήταν έξω από την μεγάλη πόρτα του δημοτικού σχολείου της Καλαμάτας και οι δύο γονείς της ήταν στο πλάι της να της δώσουν κουράγιο, ετοίμαζε την ειδική ράβδο για να τη βοηθήσει να περπατά... Με το που μπήκε στο πρόβλημα του σχολείου, άκουγε τους ψίθυρους καθώς περπατούσε. Η καρδιά της χτυπούσε πολύ πιο δυνατά και τα βήματα της δεν ήταν σταθερά  και οι γονείς της που ήταν στο πλάι της το παρατήρησαν. Της έδωσαν κουράγιο για να συνεχίσει.

Προσπάθησε να χαμογελάσει χωρίς να δείξει το άγχος της και κινιόταν  προς στο γραφείο του διευθυντή, ο οποίος διαβεβαίωσε ότι όλα θα πάνε καλά για την ομαλή μετάβαση της Κατερίνας στο τμήμα της, αλλά και σε όλο το σχολείο – ότι  όλοι θα την συμπαθήσουν και θα την αγκαλιάσουν βοηθώντας την να βρει τις νέες της ισορροπίες στο νέο περιβάλλον του σχολείου. –Η μικρή δεν πείστηκε από τις θετικές επιβεβαιώσεις του διευθυντή και κράτησε μικρό καλάθι.

Ώσπου κάποιες μέρες διαπίστωσε την φοβία της... Την ώρα του διαλείμματος αφού βγήκε στο προαύλιο ένα παιδί την έσπρωξε και έπεσε κάτω, το παιδί που το έκανε –γελούσε καθώς είδε να πέφτει κάτω –η Κατερίνα προσπαθούσε να βρει το μπαστούνι, μέχρι που ένα κοριτσάκι την βοήθησε. Αμέσως μια δασκάλα μπήκε στο κύκλο που είχε δημιουργηθεί για να μάθει τι έγινε αλλά κανείς δεν είπε την αλήθεια… Η Κατερίνα γυρνώντας στο σπίτι, ζήτησε να μην ξανά πάει σχολείο… και τους είπε ότι έπεσε στο προαύλιο.

«Μαμά δεν θέλω να ξανά πάω σχολείο.»

«Γιατί Κατερίνα μου; Επειδή έπεσες;»

«Δεν θέλω να ξανά πάω, σου είπα…»

«Όμως δεν μου λες γιατί…»

Η Κατερίνα αρνιόταν για μέρες να γυρίσει μέχρι που ένα απόγευμα αποφάσισε ο πατέρας της να της μιλήσει.

«Κοριτσάκι μου, τι έχει γίνει και δεν θες να πάς σχολείο;»

«Άπλα δεν θέλω…»

«Αυτός δεν είναι λόγος… είναι χαζή δικαιολογία, εσύ είσαι έξυπνο κορίτσι. Αν μου πεις, σου υπ Η Κατερίνα στην αρχή δίστασε αλλά μετά του είπε:

«Με έριξε ο Μάνος κάτω…»

«Ποιος είναι ο Μάνος;»

«Ένας συμμαθητής μου.»

«Μπορεί να μην σε είδε…»

«Όχι, με είδε… Με έσπρωξε και μετά γελούσε.»

«Αγάπη μου γιατί δεν μας είπες τίποτα.»

«Γιατί δεν θέλω να γίνει φασαρία μπαμπά…»

«Μην ανησυχείς καρδιά μου εσύ.»

Την επόμενη μέρα οι γονείς της Κατερίνας μαζί με την κόρης τους πήγαν στο σχολείο… Κατευθύνθηκαν προς το γραφείο του διευθυντή και του τα είπαν όλα και του ζήτησαν να ενημερωθούν οι γονείς του παιδιού και να του κάνει κάποια επίπληξη εκείνος.

Ο διευθυντής ειδοποίησε την μητέρα του Μάνου, η οποία πήγε την ίδια μέρα εκεί… Κατάπληκτη άκουγε τον υπεύθυνο του σχολείου να της εξιστορεί το συμβάν και η γυναίκα δεν μπορούσε να το πιστέψει στα αυτιά της και υποσχέθηκε να επιληφθεί επί του θέματος.

ΤΟ ΙΔΙΟ ΜΕΣΗΜΕΡΙ.

Μίλησε τον άνδρα της και αποφάσισαν να έχουν ίδια αντιμετώπιση για το θέμα και αν χρειαστεί να μπει τιμωρία για να καταλάβει το λάθος του –θα του έπαιρναν το πλαί στέισον ως παραδειγματισμός και εννοείται θα ζητούσε συγνώμη. Γυρνώντας στο σπίτι, και έφαγαν είπαν στο παιδί τους να κάτσει στο σαλόνι.

«Μάνο μου, θέλουμε να σου μιλήσουμε…»

«Τι έκανα;»  

«Μας κάλεσε ο διευθυντής και μας είπε ότι έσπρωξες ένα κορίτσι και έπεσε.»

«Καταλάθος το έκανα…»

«Δεν ήξερες ότι δεν βλέπει;»

Ο Μάνος δεν μιλούσε…

«Επίσης γελούσες; Γιατί; Θα σου άρεσαν να στο έκαναν εσένα αυτό; Ενώ δεν μπορούσες να δεις;»

«Μπαμπά…»

«Κοίτα να δεις παιδί μου, αυτό που έκανες ήταν πολύ κακό. Γιατί;»

«Για πλάκα…»

«Το λες λοιπόν! Ωραία, αποφασίσαμε με την μητέρα σου μετά από αυτό που έκανες να σου πάρουμε πίσω  το πλαί στέισον, μέχρι να καταλάβεις το λάθος σου και να ζητήσεις συγνώμη και να είναι αλήθεια.»

«Μα…»

«Δεν έχει μα. Σκέψου το και τα ξανά λέμε.»

Ο Μάνος ήταν πολύ πληγωμένος με όλα αυτά που ακολούθησαν αλλά ήταν ο μόνος τρόπος για να καταλάβει τι είχε κάνει…