Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ31/ 31ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Μάριος Σπηλιόπουλος – Συμβάντα: Έκθεση στην γκαλερί Άλμα στα Τρίκαλα

Η γκαλερί Άλμα στα Τρίκαλα παρουσιάζει την ατομική έκθεση του Μάριου Σπηλιόπουλου με τίτλο “Συμβάντα”.

Οι πόλεμοι είναι τα μεγάλα συμβάντα της ιστορίας. Είναι τα συμβάντα που καθορίζουν τις ιστορικές στιγμές. Στα “σχέδια πολέμου” που άρχισαν το 2003 με τον 2ο πόλεμο του Κόλπου, που κατέληξε στη σύλληψη και στον απαγχονισμό του Σαντάμ Χουσείν, η αφήγησή μου εκτρέπεται προς τον εφιάλτη της ωμής βίας. Σχεδιασμένα με κόκκινο μελάνι, τα σχέδια αυτά είναι βασανιστικά, γυμνά, άγρια, χωρίς καλαισθησία, κόκαλα και σάρκινα ράκη. Τα “σχέδια πολέμου”, οι “Εφιάλτες”, οι χειροποίητες εφημερίδες “Dazibao”, ακόμα και “Η εποχή της αθωότητας”, έχουν έναν κοινό παρονομαστή. Πρόκειται για συμβάντα που επηρεάζουν έμμεσα ή άμεσα τον βίο μας, με την ικανότητα να καταργούν τον γραμμικό χρόνο, ούτως ώστε τα “σχέδια πολέμου” του 2003 να μιλούν και για τους τωρινούς πολέμους, οι “Εφιάλτες” να επανέρχονται και οι τίτλοι των “Dazibao”, Handmade Newspapers, να επαναλαμβάνουν μια αέναη πραγματικότητα.

Ημερομηνία:

Από: 16/12/2023 Εως: 29/02/2024

Εγκαίνια: Σάββατο 16 Δεκεμβρίου 2023, 11:00 – 15:00
Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Παρασκευή: 10:00-14:00 & 18:00-21:00 | Τρίτη, Πέμπτη, Σάββατο: 10:00-14:00

Τοποθεσία:

Γκαλερί Άλμα, Καρανάσιου 13, Τρίκαλα

Γκαλερί Alma – Τρίκαλα

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

Τηλ: 2431 074586 | galleryalma.com

 

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ30/ 30ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Τραγούδια της Μεγάλης Οθόνης: Μαρία Φαραντούρη και Γιώτα Νέγκα στο θέατρο Παλλάς

Η Μαρία Φαραντούρη και η Γιώτα Νέγκα επιλέγουν να ερμηνεύσουν μαζί ένα απάνθισμα από τα ωραιότερα τραγούδια του ελληνικού κινηματογράφου. Η Μαρία Φαραντούρη και η Γιώτα Νέγκα μας προσκαλούν για πρώτη φορά στη σκηνή του ΠΑΛΛΑΣ σε ένα πρόγραμμα με τραγούδια που έγραψαν κορυφαίοι στιχουργοί και συνθέτες συνοδεύοντας αλησμόνητες κινηματογραφικές στιγμές, τραγούδια που απέκτησαν μια δική τους αυτόνομη πορεία, έξω από τις κινηματογραφικές αίθουσες.

Στην παράσταση που ετοιμάζουν με αγάπη και προσοχή οι δύο ερμηνεύτριες, διαλέγοντας μέσα από μια μεγάλη παρακαταθήκη, θα ακούσουμε τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη, του Μίμη Πλέσσα, του Σταύρου Ξαρχάκου, της Ελένης Καραϊνδρου, του Σταμάτη Κραουνάκη, της Ευανθίας Ρεμπούτσικα και άλλων, κομμάτια που μας άγγιξαν συναισθηματικά και μας συγκινούν διαχρονικά για τον μελωδικό τους πλούτο και την στιχουργική τους φαντασία. Στο τελικό αποτέλεσμα θα συμβάλουν 8 εξαίρετοι σολίστες που θα πλαισιώνουν τις ερμηνεύτριες. Η πορεία του τραγουδιού μέσα στο πέρασμα των χρόνων, ίσως είναι μια από τις σταθερές αξίες του τόπου μας. Και υπάρχουν εκείνα τα τραγούδια που χάραξαν ιστορία και παραμένουν πάντα «γλυκά στο άκουσμα» γιατί έχουν συνδεθεί με εικόνες, με την τεράστια μαγική δύναμη της μεγάλης οθόνης. Η παράσταση της Μαρίας Φαραντούρη και της Γιώτας Νέγκα κλείνει το μάτι σε όλους τους σινεφίλ, στους θαμώνες των θερινών σινεμά, στους λάτρεις των ασπρόμαυρων ιστοριών του παλιού καλού ελληνικού κινηματογράφου, στους εραστές του νεότερου σινεμά και των σύγχρονων δημιουργών και σίγουρα, στους πολυάριθμους φίλους του καλού ελληνικού τραγουδιού.

Ασπρόμαυρα και έγχρωμα όνειρα συναντιούνται στη σκηνή του Παλλάς για να τραγουδήσουμε παρέα ενώνοντας τις φωνές μας για ένα βράδυ με αυτές της Μαρίας Φαραντούρη και της Γιώτας Νέγκα.

Ημερομηνία:

30/01/2024

21.00

Τοποθεσία:

Θέατρο Παλλάς, Βουκουρεστίου 5, Αθήνα

Θέατρο Παλλάς

Eισιτήρια:

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ: 70€ | ΖΩΝΗ Α': 50€ | ΖΩΝΗ Β': 40€ | ΖΩΝΗ Γ': 30€ | ΖΩΝΗ Δ': 25€ | ΖΩΝΗ Ε': 20€

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

Τηλ.: 21 0321 3100

 

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ29/ 29 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Σοφία Σιμάκη – Η Εύη στις 5 το πρωί: Έκθεση στην CASK gallery

Στην CASK gallery παρουσιάζονται έργα που υπογράφει η Σοφία Σιμάκη, στην έκθεση «Η Εύη στις 5 το πρωί».

Η Cask, με χαρά σας προσκαλεί στα εγκαίνια της πρώτης παρουσίασης έργων της Σοφίας Σιμάκη στην Λάρισα. Πρόκειται για μια ενότητα νέων έργων, σχεδίων και χαρακτικών, σε χαρτί και έργων ζωγραφικής σε καμβά, καθώς και κατασκευών-αντικειμένων σε παράθεση στον χώρο. Οι εικόνες της έκθεσης τοποθετούνται στο χρονικό όριο ανάμεσα στην νύχτα και την μέρα. Τα έργα αποτελούν εκφάνσεις ενδιάμεσων καταστάσεων του ύπνου, της αφύπνισης και της πορείας μέσα στην νύχτα, όπου υπάρχει ένα άνοιγμα και το σώμα, ο εσωτερικός και ο εξωτερικός κόσμος συντονίζονται. Η Εύη αποτελεί ένα σύμβολο, μια ποιητική οντότητα που  συλλέγει και επεξεργάζεται τις βιωμένες εικόνες.

Πληροφορίες για την εικαστικό

Η Σοφία Σιμάκη σπούδασε στην Α.Σ.Κ.Τ. Αθηνών με καθηγητές τους Χρόνη Μπότσογλου και Γιώργο Λάππα. Το 2005 ολοκλήρωσε το Μεταπτυχιακό πρόγραμμα της Α.Σ.Κ.Τ.  Αθηνών «Ψηφιακές Μορφές Τέχνης». Τα μέσα που χρησιμοποιεί ποικίλουν: ζωγραφική, γλυπτική, βίντεο, φωτογραφία και κείμενο. Οι τελευταίες ατομικές εκθέσεις της λειτουργούν περισσότερο ως εγκαταστάσεις – περιβάλλοντα που διερευνούν τις δυνατότητες συνδέσεων διαφορετικών μέσων και στοιχείων προς την διαμόρφωση μιας συνεκτικής αφηρημένης αφήγησης.

 

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ28/ 28 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Την νέα του εικαστική δουλειά με έργα μεγάλων διαστάσεων παρουσιάζει ο Λέων Μιχαήλ, με την έκθεση “Innerland”, στην a.antonopoulou.art.

Η ζωγραφική του Λέοντος Μιχαήλ εξελίσσεται µέσω λεπτών στρώσεων ακρυλικού χρώματος, πάνω στην ανεπεξέργαστη και τραχιά επιφάνεια του καμβά, ενώ  κινείται σταθερά μεταξύ των ανοιχτών ορίων αφαίρεσης και αναπαράστασης. Δίνοντας έμφαση στην διαφάνεια των υλικών του και την χειρονομιακή ένταση της γραφής του, ο καλλιτέχνης δημιουργεί μια θαμπή και απόκοσμη ατμόσφαιρα η οποία περιβάλλει φαντασιακά τοπία. Στα έργα του αναγνωρίζουμε ποικίλα υφολογικά στοιχεία αφηρημένου εξπρεσιονισμού, τα οποία συνδυάζονται αρμονικά και λειτουργούν ενταγμένα σε μια ιδιαίτερη και προσωπική ματιά, όπου ηµι-φωτεινές και σκοτεινές αποχρώσεις συνθέτουν έναν ομιχλώδη κόσμο, «λουσμένο» με την αχλή ενός μυστηριώδους φωτός.

Πληροφορίες για τον εικαστικό

Ο Λέων Μιχαήλ γεννήθηκε στην Αθήνα το 1979. Σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας (1998-2004) µε καθηγητή τον Τρ. Πατρασκίδη. Απέκτησε μεταπτυχιακό δίπλωμα στην «École des Hautes Études en Sciences Sociales» στο Παρίσι (2005-2007), στον τομέα Θεωρία και Πρακτική της Γλώσσας και των Τεχνών.

Ατομικές εκθέσεις

2017, Ελληνοαμερικανική Ένωση, Αθήνα (επιµ. Λουΐζα Καραπιδάκη).
2010, Αίθουσα Τέχνης «Έκφραση – Γιάννα Γραμματοπούλου», Αθήνα.

Ομαδικές εκθέσεις (επιλεκτικά)

2023, Διασταυρώσεις, (επιμ. Αγγελική Αντωνοπούλου), a.antonopoulou.art, Αθήνα.
2018, Platforms Project (επιµ. Άρτεµις Ποταµιάνου), οµάδα we33, Ανωτάτη Ʃχολή Καλών Τεχνών, Αθήνα.
2017, A Certain Blue of the Sea, Out of the Box Intermedia (επιµ. Ʃωζήτα Γκουντούνα), Ιόνιος Βουλή, Κέρκυρα.
2016, Unconscious Playground, “Τhe Νefele Project” (επιµ. Μαριτίνα Κονταράτου), Μουσείο Μπουζιάνη, Αθήνα.
2015, Aegeanale 2015, Kivotos Art Projects/ Art Dovecotes by Diles & Rinies (επιµ. Ʃωζήτα Γκουντούνα), Ξεν. Κιβωτός, Ορνός Μυκόνου/ Ξεν. Δήλες & Ρηνειές, Λαγκάδες, Τήνος.
2014, Rematerializing Culture, Δ.Ʃ. Υποτρόφων Ιδρύματος Λεβέντη (επιµ. Μαργαρίτα Καταγά, Νόρα Όκκα, Γιάννης Πούλιος),  Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Αθήνα.

Κεντρική φωτογραφία θέματος: Λέων Μιχαήλ, Mountain top, acrylic emulsion on linen, 175X225cm, Studio Vaharidis web.

Ημερομηνία:

Από: 13/01/2024 Εως: 10/02/2024

Εγκαίνια: Σάββατο, 13 Ιανουαρίου 2024, στις 12-4 μ.μ.
Ωράριο λειτουργίας: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή 14:00 – 20:00 | Σάββατο 12:00 – 16:00

Τοποθεσία:

a.antonopoulou.art, Αριστοφάνους 20, Ψυρρή, Αθήνα

A.Antonopoulou.Art

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

Τηλ.: 210 3214994 | aaart.gr

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ27/ 27ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Μινιατούρα: Έκθεση από τον Σύλλογο Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Βορείου Ελλάδος

Ο Σύλλογος Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Βορείου Ελλάδος (Σ.Κ.Ε.Τ.Β.Ε.) διοργανώνει την ετήσια έκθεση Μινιατούρας στην Chalkos Gallery. Η έκθεση είναι η τελευταία των επετειακών εκδηλώσεων που πραγματοποιήθηκαν καθ’ όλη τη διάρκεια του 2023 για τον εορτασμό των 40 χρόνων από την ίδρυσή του. Συμμετέχουν 69 μέλη του Συλλόγου με περισσότερα από 250 έργα ζωγραφικής, χαρακτικής, μικρογλυπτικής, κεραμικής και κολάζ. Η πρώτη ετήσια έκθεση Μινιατούρας διοργανώθηκε το 2001 στο Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο Θεσσαλονίκης, στα πλαίσια των ΙΣΤ’ Δημητρίων. Από τότε πραγματοποιείται κάθε χρόνο σε διαφορετικούς χώρους και αποτελεί έναν από τον παλαιότερους θεσμούς του Συλλόγου.

Συμμετέχοντες στην έκθεση «Μινιατούρα»

Αγιαννίδου Γιώτα, Αναστασιάδου Όλγα, Αντωνιάδης Δωρόθεος, Απτόσογλου Σοφία, Αρφανάκη Θεώνη, Βυζοβίτου Σύνη, Γιαλουράκη Μαρία, Γιάννα Πώλα, Δαβράδου Βάλια, Δάλλη Πηνελόπη, Δελερή Βασιλική, Δράκου Νίκη, Eλευθεριάδου Λία, Ζέρβα Παρασκευή, Ζιάκας Θάνος, Ηλιόπουλος Γιώργος, Ηλιοπούλου Χριστιάνα, Ιωαννίδης Βασίλης, Καλλινικίδου Αλίκη, Μπάκα Κάλφα Γλυκερία, Καραβίδα Γεσθημανή, Καραγιάννος Δημήτρης, Καραπιπερίδου Μαρία, Κλώνα Ελένη, Κόζα Στέλλα, Κόκκινος Γεώργιος, Κοτζαμάνη Κέλλυ, Κτιστού Νικολέτα, Λαζαρίδου Βούλα, Λιαλιαμπίδου Καίτη, Λιόλιου Βούλα, Λυπιρίδου Μαργαρίτα, Μαδεμλή Μάγδα, Μανούση Ιουλία, Μιχαηλίδης Παύλος, Μιχαηλίδου Δέσποινα, Μίχου Χριστίνα, Mesander Dorothee, Μπεγγλή Ευγενία, Μπεντίλας Νίκος, Μπιτζάνη Μαριλένα, Μποζίνου Κεχαγιά Αμαλία, Μπόνου Κατερίνα, Μπουσιου Σούλη, Παλιάν Ντίνος, Παναγιωτίδου Μαρία, Παναγιώτου Βασιλική, Παπαδοπούλου Μαρία, Παπαδοπούλου Μαρία Δ., Πατινιώτη Μαριάννα, Περδίκη Σοφία, Περδίκης Γιάννης, Πετρόπουλος Δημήτρης, Πεχλίδου Βασιλική, Rinette Josafat, Σαμανίδου Δωροθέα, Serhad Bapir, Soustiel Kirsikka, Σύρου Μπέσσυ, Τζενανίδου Σμαρώ, Τζενανίδου Ταρσή, Τουλιάτου Κερασιά, Τρούλη Γεωργία, Τσιρίκα Αθηνά, Φαρμακά Ηρώ, Φορίδης Χριστόφορος, Φρύσσας Μιλτιάδης, Φώτη Κλογκιέρι, Χαμιδιελή Φωτεινή

Ημερομηνία:

Από: 18/12/2023 Εως: 07/12/2024

Ώρες Λειτουργίας: Δευτέρα – Σάββατο 18:00 – 20:30 [Παραμονές εορτών κλειστά]

Τοποθεσία:

Chalkos Gallery, Ιουστινιανού 21, Θεσσαλονίκη

Chalkos Gallery

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

sketbe.gr

 

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ26/ 26ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Το διάσημο ψυχολογικό θρίλερ της Πατρίσια Χάισμιθ «Ο Ταλαντούχος Κύριος Ρίπλεϊ» ανεβαίνει σε θεατρική μεταφορά και σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια, στο Θέατρο Ιλίσια – Βολανάκης.

Υπό την σκηνοθετική καθοδήγηση του Πέτρου Ζούλια, τον κεντρικό ρόλο του Τομ Ρίπλεϊ αναλαμβάνει ο Μιχάλης Συριόπουλος. Ως Ντίκι Γκρίνλιφ εμφανίζεται ο Μιχαήλ Ταμπακάκης. Τον ρόλο του Φρέντι Μάιλς αναλαμβάνει ο Ιωάννης Αθανασόπουλος και της Μάρτζι Σέργουντ, η Ήβη Νικολαΐδου. Το σκηνικό υπογράφει η Άννα Ζούλια, τα κοστούμια ο Νίκος Αποστολόπουλος, τη μουσική επιμέλεια και τον ηχητικό σχεδιασμό της παράστασης ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος, ενώ τους φωτισμούς υπογράφει η Μελίνα Μάσχα.

ΥΠΟΘΕΣΗ:

Η Αμερικανίδα συγγραφέας Πατρίσια Χάισμιθ, μαιτρ αστυνομικών ιστοριών, πρωτοδημιουργεί τον μυστηριώδη αριβίστα ήρωά της το 1955, με μεγάλη επιτυχία. Έκτοτε, ακολουθεί σειρά μυθιστορημάτων της, ως το 1990, με κεντρικό πρόσωπο τον δαιμονικό κύριο Ρίπλεϊ. Έναν σύγχρονο, ιδιαίτερο χαρακτήρα, που φτάνει συχνά στο έγκλημα και την απάτη, με κίνητρο την οικονομική και κοινωνική του καταξίωση. Το ταλέντο του νεαρού Ρίπλεϊ είναι η διπλοπροσωπία. Ο Τομ Ρίπλεϊ, σαν ένας καλός ηθοποιός, ξέρει να υποδύεται το ρόλο ενός άλλου και να κλέβει την ταυτότητά του. Πλαστογράφος, αμοραλιστής και με διχασμένη προσωπικότητα, παίζει το παιχνίδι θύτη-θύματος με τρομερή γοητεία και σαγηνευτική ικανότητα. Η συγγραφέας δημιουργεί μία άκρως ενδιαφέρουσα διαδικασία μεταμόρφωσης, που θυμίζει πολύ την υποκριτική τέχνη. Ένα απρόβλεπτο και διαρκές ταξίδι, από το ψέμα στην αλήθεια και από το φανταστικό στο πραγματικό, κρατά αμείωτο το ενδιαφέρον για την έκβαση της υπόθεσης. Παρακολουθούμε πως ο φτωχός και άσημος Τομ φτάνει να υποδυθεί και να πάρει τη θέση του πλούσιου και διάσημου Ντίκι Γκρίνλιφ. Ο ανομολόγητος έρωτας, ο φόνος χωρίς ίχνη και η μη αναμενόμενη πλοκή των γεγονότων είναι μερικά από τα δομικά στοιχεία της Χάισμιθ, που δικαιολογούν την επιτυχία που γνώρισε ο Ρίπλεϊ.

Μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο για πρώτη φορά το 1960, με τίτλο “Γυμνοί στον ήλιο” σε σκηνοθεσία Ρενέ Κλεμάν, μουσική του Νίνο Ρότα και πρωταγωνιστές τον Αλαίν Ντελόν και τη Μαρί Λαφορέ. Με τον ομώνυμο τίτλο γίνεται ξανά ταινία το 1999, σε σκηνοθεσία Άντονι Μιγκέλα, με πρωταγωνιστές τους Ματ Ντέιμον, Τζουντ Λο, Γκουίνεθ Πάλτροου, Φίλιπ Σέιμουρ Χόφμαν και Κέιτ Μπλάνσετ. Στο θέατρο έχει ανέβει σε διαφορετικές διασκευές με δημοφιλέστερη αυτή της Phyllis Nagy. Η νέα ελληνική μεταφορά του αριστουργήματος της Χάισμιθ στηρίζεται κυρίως στο πρωτότυπο μυθιστόρημα και στην αρχική σύλληψη του λογοτεχνικού έργου.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Θεατρική Μεταφορά – Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας

Σκηνικά: Άννα Ζούλια

Κοστούμια: Νίκος Αποστολόπουλος

Μουσική επιμέλεια & Ηχητικός σχεδιασμός: Γεράσιμος Ευαγγελάτος

Σχεδιασμός φωτισμών: Μελίνα Μάσχα

Φωτογραφίες: Διονύσης Κούτσης

Τρέιλερ: Βασίλης Καγκελάρης

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Μιχάλης Συριόπουλος

Μιχαήλ Ταμπακάκης

Ιωάννης Αθανασόπουλος

Ήβη Νικολαΐδου

Ημερομηνία:

Από: 26/01/2024

Τετάρτη στις 19.00 | Πέμπτη (Λαϊκή) στις 20.00 | Παρασκευή στις 21.00 | Σάββατο στις 18.00 & 21.00 | Κυριακή στις 18.00

Τοποθεσία:

Θέατρο Ιλίσια-Βολανάκης, Παπαδιαμαντοπούλου 4, Ιλίσια, Αθήνα

Θέατρο Ιλίσια – Βολανάκη

Eισιτήρια:

Κανονικό: 20 ευρώ – Μειωμένο: 16 ευρώ

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

Τηλ.: 2107223010

 

4η ΡΟΜΑΝΤΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ:ΜΙΑ ΖΕΣΤΗ ΑΓΚΑΛΙΑ…

 

Είναι δυο εβδομάδες που ο Θανάσης έχει αναλάβει την θέση της Πόπης και παρόλο που δεν πίστευα ότι ένας άνδρας  μπορεί να αναλάβει την γραμματειακή υποστήριξη, με έχει εκπλήξει ευχάριστα. Τα τελευταία χρόνια ο γάμος μου με τον Πέτρο δεν πάει καλά άλλωστε έχουμε φτάσει και οι δυο στα σαράντα, είμαστε πολλά χρόνια… σχεδόν μια εικοσαετία και ο δυο εργασιομανείς άρα βρισκόμαστε ελάχιστα… Ίσως το να χωρίσουμε είναι μονόδρομος παρόλο αυτά δεν το έχουμε συζητήσει ακόμη.  Ξέρω ότι και εκείνος έχεις παράλληλες σχέσεις αλλά πάντα στην δουλειά θέλω να κρατάω τα προσχήματα.  Αυτός όμως είναι πειρασμός! Είναι γύρω στα 25 χρονών, ψηλός, σωματώδης με κάτι πράσινα μεγάλα μάτια που σε μαγνητίζουν γαμώτο, είναι πολύ ευγενικός. Προσπαθώ να ξεχάσω αυτά που σκέφτομαι και ο καιρός περνάει. Ένα βράδυ που κάθομαι για να κάνω κάποιες έξτρα δουλειές στο γραφείο ξαφνικά τον βλέπω να ανοίγει την πόρτα με φαγητό στα χέρια.

«Κυρία Ιωακειμίδου είναι αργά, μήπως θα ήτανε καλό να τρώγατε κάτι;»

«Συγνώμη που σε καθυστέρησα. Δεν κατάλαβα πως πέρασε η ώρα γιατί δεν έφυγες; Σε ευχαριστώ πολύ με σκέφτηκες, θα παραγγείλω κάτι.»

«Κάθισα μήπως με χρειάζεστε κάτι. Σας έχω αγοράσει το αγαπημένο σας  γεύμα που τρώτε συνήθως. Θα ήταν κρίμα να πάει χαμένο. Αχ  βρε Θανάση πόσο με σκέφτεσαι. Θα το δεχτώ αν κάτσεις και εσύ μαζί μου.» 

«Πολύ ευχαρίστως.»

«Δεν σε ρώτησα, τι σχέδια έχεις για το μέλλον; Μην μου πεις ότι ονειρευόσουν να σηκώνεις τηλέφωνα στην εταιρία μου;»

«Έκανα αίτηση σε πολλές δουλείες  και νιώθω τυχερός που έγινε δεχτή. Ελπίζω κάποια στιγμή να ανέλθω.»

«Δηλαδή έχεις σκοπό να μου φύγεις;»

«Κύρια Ιωακειμίδου…»

«Τώρα που τρώμε μαζί, ο πληθυντικός είναι περιττός. Άλλο το πρωί στη δουλειά και άλλο τέτοια ώρα. Μπορείς να με λες Ελεονόρα.»

Δεν μπορούσα όλη εκείνη την ώρα να μην σκέφτομαι: Πόσο όμορφος… Θα εμπλέκεται ένας είκοσι πεντάρης με μια σαραντάρα; Πέρα από τα χρήματα; Και αν θέλω ζιγκολό, γιατί μέσα από την δουλειά; Αχ βρε Θανάση, αν σε είχα γνωρίσει αλλού μπορεί να τολμούσα…» Σκέφτομαι από μέσα μου και συνεχίζω να χαμογελάω.

ΚΑΙΡΟ ΜΕΤΑ

Ημέρα Παρασκευή, δεν θα την ξεχάσω ποτέ… Τράκαρα λίγο πιο κάτω από την κτήριο της δουλειάς, είχα κάποιους μώλωπες και μια γρατσουνιά στο μέτωπο, πήρα στην ασφαλιστική και την αστυνομία. Εκείνη την ώρα πέρναγε ο Θανάσης με το αυτοκίνητο του και σταμάτησε. Κατέβηκε και ήρθε κοντά μου!

«Ελεονόρα, είσαι καλά; Χρειάζεσαι κάτι;» μου είπε ανήσυχος.

«Δυστυχώς τράκαρα εδώ με έναν κύριο, δεν είναι κάτι σοβαρό.» Του απάντησα όσο πιο ήρεμα μπορούσα.

«Έλα να κάτσεις στο αυτοκίνητό μου να μη ζαλιστείς και θα περιμένω εγώ την ασφαλιστική και την αστυνομία.»  Μου πρότεινε ο βοηθός μου και εγώ δέχτηκα.

ΗΜΕΡΑ ΓΕΝΕΘΛΙΩΝ ΜΟΥ

Κοιτάω τον βοηθό μου ξαφνιασμένη να στέκει το στην πόρτα μου χαμογελαστός κρατώντας μία μικρή ανθοδέσμη και μία τσάντα που δεν ήξερα τι είχε το περιεχόμενο της μέσα.

«Εσύ εδώ; πώς και από δω;»

«Χρόνια πολλά Ελεονόρα.»

«Πέρασε μέσα μην κάθεσαι στη πόρτα…» του λέω.

Παραγγέλνω κινέζικο και ανοίγω ένα μπουκάλι κρασί… μετά από ένα εξάμηνο στην δουλειά αποφασίζω λίγο να χαλαρώσω μαζί του. Είναι τόσο όμορφος και έχει χιούμορ που δεν μπορεί να μην ενδώσεις στο διακριτικό αλλά ξεκάθαρο φλερτ του. Λίγο πριν με αποχαιρετίσει αποφασίζει να με πλησιάσει πάρα πολύ κοντά.

«Μήπως είναι η ώρα να φύγεις;» του λέω με όση ψυχραιμία μου έχει μείνει.

Αρχίζει να χαϊδεύει με τα δάκτυλα μου απαλά τα χείλη μου και πλέων είμαι σίγουρη όταν δεν υπάρχει επιστροφή, με το πόδι του σπρώχνει και κλείνει την μισάνοιχτη πόρτα του διαμερίσματος μου. Και τότε ενώνει τα μαλακά χείλη του με τα δικά μου. Είχα καιρό να νιώσω μουδιασμένη, το φιλί του όσο συνεχίζει να βαθαίνει και να μην αφήνει από την ζεστή του αγκαλιά μέχρι κοιτώντας με στα μάτια μου λέει:

«Ήθελα πολύ καιρό να το κάνω αυτό…» 

 

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ25/ 25ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Το Circo Acquatico Bonaccini έρχεται στο Παλαιό Φάληρο!

Tο μεγάλο Ιταλικό Circo Acquatico Bonaccini έρχεται στο Παλαιό Φάληρο, δίπλα στο Στάδιο του Τάε Κβόν Ντο, με ένα ανανεωμένο υψηλής αισθητικής καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Ένα εορταστικό πολυθέαμα με το Circo Acquatico Bonaccini για όλη την οικογένεια!! Πάνω σε μια πίστα-δεξαμενή 20.000 λίτρων νερού ξετυλίγεται μια μοναδικά σκηνοθετημένη μαγική παράσταση όπου βραβευμένοι ακροβάτες, ισορροπιστές, ζογκλέρ κλόουν από όλο τον κόσμο, με υψηλής ποιότητας φωτισμό, ήχο, κουστούμια, μακιγιάζ και σκηνογραφία ενώνουν τον υδάτινο κόσμο με τον δικό μας. Ένα πρόγραμμα εμπνευσμένο και θεματοποιημένο από το νερό που θα μαγέψει θεατές κάθε ηλικίας, με πρωταγωνιστές το μοναδικό motorshow, 2 γοργόνες σε μια υδάτινη γυάλα και τον διάσημο Transformer που μεταμορφώνεται μπροστά στους μικρούς και μεγάλους φίλους μας.

Ημερομηνία:

Από: 23/12/2023 Εως: 11/02/2024

Καθημερινά 18:00 και 20:30 | Κυριακή 11:30, 18:00 και 20:30
Το τσίρκο θα έχει ρεπό κάθε Δευτέρα και Τρίτη μετά την περίοδο των εορτών.

Τοποθεσία:

Παλαιό Φάληρο – Δίπλα στο Στάδιο του Τάε Κβόν Ντο

Eισιτήρια:

Μόνο για το Σάββατο 23 Δεκεμβρίου Γενική Είσοδος 7 ευρώ (εκτός Θεωρείων) | Πλάγια Πλατεία (καθίσματα): 10 ευρώ Φοιτητικά, παιδικά (2 έως 12 ετών) & 13 ευρώ ενηλίκων | Πλατεία (καθίσματα): 12 ευρώ, Φοιτητικά, παιδικά (2 έως 12 ετών) & 15 ευρώ ενηλίκων | Θεωρεία αριθμημένα (πολυθρόνες V.I.P): 16 ευρώ Φοιτητικά, παιδικά (2 έως 12 ετών) & 18 ευρώ ενηλίκων | Πολυτέκνων, Ανέργων, ΑΜΕΑ: 9 ευρώ | Τα παιδιά κάτω των 2 ετών είναι δωρεάν | Κάθε Πέμπτη γενική είσοδος 7 ευρώ

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

Τηλ: 6983682227

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ24/ 24ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Ο Νεοϊμπρεσιονισμός στα χρώματα της Μεσογείου: Ένα μοναδικό αφιέρωμα στο Ίδρυμα Γουλανδρή

Το Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή συνεργάζεται με κορυφαία μουσεία της Ευρώπης και διοργανώνει, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ένα ολοκληρωμένο αφιέρωμα στο κίνημα του νεοϊμπρεσιονισμού, το οποίο εστιάζει στην περιοχή της Μεσογείου και είναι υπό την αιγίδα του Γαλλικού Υπουργείου Πολιτισμού.

Η έκθεση «Ο Νεοϊμπρεσιονισμός στα χρώματα της Μεσογείου» πραγματοποιείται με έργα από σημαντικά μουσεία και φορείς της Ευρώπης.   Επιμελήτριες της έκθεσης είναι η Marina Ferretti Bocquillon, Επίτιμη Επιστημονική Διευθύντρια του Μουσείου Ιμπρεσιονισμού του Ζιβερνύ (Musée des Impressionnismes de Giverny) και ειδική στο έργο του Signac και του Νεοϊμπρεσιονισμού και η Μαρία-Κουτσομάλλη Moreau, Υπεύθυνη Συλλογής του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή.

Η έκθεση θα συνοδεύεται από αναλυτικό κατάλογο με κείμενα των Marina Ferretti Bocquillon και Μαρίας Κουτσομάλλη-Moreau, καθώς και της Διευθύντριας του Αρχείου Signac Charlotte Hellman Cachin. Παράλληλα θα πραγματοποιούνται, μεταξύ άλλων, ξεναγήσεις για το κοινό, ειδικά σχεδιασμένες διαδραστικές ξεναγήσεις, δημιουργικά εργαστήρια για παιδιά και παράλληλες εκδηλώσεις που θα πλαισιώνουν την έκθεση.

Ημερομηνία:

Από: 10/01/2024 Εως: 07/04/2024

Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Πέμπτη, Σάββατο & Κυριακή, 10.00 – 18.00 | Παρασκευή, 10.00 – 20.00

Τοποθεσία:

Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή, Ερατοσθένους 13, Αθήνα

Ίδρυμα Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή

Eισιτήρια:

Είσοδος στην έκθεση (Early Bird Offer έως 31/12) 10 € | Μειωμένο εισιτήριο (Early Bird Offer έως 31/12) 6 € | Είσοδος με ξενάγηση (Early Bird Offer έως 31/12) 12€ | Μειωμένο εισιτήριο με ξενάγηση (Early Bird Offer έως 31/12) 9 € | Ελεύθερη είσοδος: Παιδιά έως 12 ετών, ΑμεΑ και ο συνοδός τους, Εκπαιδευτικοί που συνοδεύουν σχολεία, Κάτοχοι κάρτας AICA – ICOM – ICOMOS, Διπλωματούχοι ξεναγοί, Δημοσιογράφοι, Μέλη Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών, B&E Members

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

Τηλ.: 210 7252895 | goulandris.gr

 

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ23/ 23ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Σταύρος Κοτσιρέας – ΜΕΤΕΩΡΑ Ανέσπερο φως: Έκθεση στο Μουσείο Τσιτσάνη

Στο Μουσείο Τσιτσάνη – στους χώρους του Δίδυμου Οθωμανικού Λουτρού, παρουσιάζεται η έκθεση ζωγραφικής, σχεδίου, γλυπτικής και μήτρες ξυλογραφίας του εικαστικού Σταύρου Κοτσιρέα με τίτλο «ΜΕΤΕΩΡΑ Ανέσπερο φως». Η έκθεση είναι υπό την αιγίδα του Υπουργείου Εξωτερικών/Γραμματεία Απόδημου Ελληνισμού και Δημόσιας Διπλωματίας. Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν το Σάββατο 13 Ιανουαρίου στις 19:00. Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 12 Ιανουαρίου – 3 Μαρτίου 2024.

Τα έργα του είναι γεμάτα από μνήμες και βιώματα της ζωής του, εμπλουτισμένα με ποίηση, σε σημείο να είναι δύσκολος ο διαχωρισμός του ονείρου από την πραγματικότητα. Θα ήταν παράλειψη να μην αναφερθεί ότι, πέρα από τις εικαστικές, έχει αναπτύξει παράλληλα και ποιητικές δραστηριότητες, φωτίζοντας με αυτό τον τρόπο ακόμα περισσότερο τις κρυμμένες ευαισθησίες της πολυδιάστατης προσωπικότητάς του. Οραματιστής, τολμηρός σε επιλογές, προικισμένος με υψηλή αισθητική και ιδιαίτερη ευαισθησία, εξακολουθεί να αφήνει ανεξίτηλα τη σφραγίδα του στον ελληνικό και στο διεθνή «καλλιτεχνικό καμβά».

Σταύρος Κοτσιρέας – Σύντομο βιογραφικό σημείωμα:

Ο Σταύρος Κοτσιρέας γεννήθηκε στην Αθήνα το 1960. Η οικογένειά του μετανάστευσε στο Brisbane της Αυστραλίας το 1963 όπου πέρασε την πρώιμη παιδική του ηλικία. επιστρέφοντας στην Ελλάδα το 1968. Σε ηλικία δεκατριών χρονών ο Κοτσιρέας ξεκίνησε στίβο στον αθλητισμό (400 & 800μ), και αγωνίστηκε σε επίπεδο πρωταθλητισμού για δεκαέξι χρόνια 1973-1989. Ο Κοτσιρέας επιλέχθηκε το 1980 για να συμμετάσχει στην ομάδα για την «Ολυμπιακή φλόγα» ως λαμπαδηδρόμος για τους Ολυμπιακούς Αγώνες της Μόσχας. Το 1980 ο Κοτσιρέας ξεκίνησε μια μαθητεία δύο ετών με τον Βασίλη Φωτόπουλο (σκηνογράφο και ενδυματολόγο, ζωγράφο και βραβευμένο με Όσκαρ για τα σκηνικά και κοστούμια για την ταινία “Ζορμπά ο Έλληνας”), ο οποίος επίσης έγινε μέντορας του. Η πρώτη σκηνογραφική εμπειρία με τον Φωτόπουλο έγινε το 1980, όταν τον βοήθησε στα σκηνικά για τα θεατρικά έργα “Ο Λευκός Γάμος” και “Εμιγκρέδες” στο Θέατρο Τέχνης του Κάρολου Κουν, και τα δύο έργα σκηνοθέτησε ο Γιώργος Λαζάνης. Το 2012 συνεργάστηκε με τον Βλαδίμηρο Κυριακίδη και την Έφη Μουρίκη, δημιουργώντας τα σκηνικά για τα έργα “Extremities και Μνημόνιο-ακρότητες”.

Το 1984 ο Kotsireas ξεκίνησε έξι χρόνια σπουδών (1984-1990) στη Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών στη Χάγη της Ολλανδίας. Εκεί ο καλλιτέχνης ειδικεύτηκε στη ζωγραφική, το σχέδιο και τη χαρακτική και συνέχισε ολοκληρώνοντας με το μεταπτυχιακό του δίπλωμα στα σκηνικά και ενδυματολογία. Ο Σταύρος Κοτσιρέας έχει παρουσιάσει το έργο του σε 40 ατομικές και 86 ομαδικές εκθέσεις και το έργο του βρίσκεται σε ιδιωτικές, δημόσιες και εταιρικές συλλογές. Από το 1993 ο καλλιτέχνης ζει και εργάζεται στο Ηνωμένο Βασίλειο. Από το 2016 ο Κοτσιρέας συνεργάζεται με το καλλιτεχνικό χυτήριο V & P. Tassis για την χύτευση και παραγωγή των γλυπτών του σε μπρούτζο, είναι επίσης και ο καλλιτεχνικός διευθυντής του χυτηρίου.

Ημερομηνία:

Από: 12/01/2024 Εως: 03/03/2024

Εγκαίνια: Σάββατο 13 Ιανουαρίου 2024, στις 19:00
Ωράριο λειτουργίας: Καθημερινά 19.00-23.00

Τοποθεσία:

Μουσείο Τσιτσάνη Τρικάλων - Δίδυμο Οθωμανικό Λουτρό, Καρδίτσης 1, Τρίκαλα

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

mouseiotsitsani.gr

 

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ22/ 22 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Μάλο Μόμε ή Μικρό Κορίτσι, της Χαρούλας Αποστολίδου σε σκηνοθεσία Νάντιας Δαλκυριάδου στο θέατρο Μεταξουργείο

Υπόθεση:

Το Φθινόπωρο του 1959 ο αντικαγκελάριος της δυτικής Γερμανίας Λούντβιχ Έρχαρτ προτείνει στην ελληνική κυβέρνηση να στείλει φτηνό εργατικό δυναμικό στη Γερμανία κι έτσι να λύσει, εν μέρει, το πρόβλημα της φτώχειας της χώρας. Έτσι ξεκινάει η ιστορία της ελληνικής μετανάστευσης προς τη Γερμανία. Έτσι ξεκινάει η ιστορία των Ελλήνων Γκασταρμπάιτερ, των φιλοξενούμενων εργατών. Έτσι ξεκινάει και η ιστορία των παιδιών των Γκασταρμπάιτερ.  Έτσι ξεκινάει και η ιστορία των γυναικών του Μάλο Μόμε… Δύο γυναίκες συναντιούνται και αναμετρώνται με την ξενιτιά, την ιστορία, τις ανάγκες τους. Η μάνα που έφυγε εργάτρια στη Γερμανία. Η κόρη που έμεινε στο χωριό να μεγαλώσει τον εαυτό της και την αδερφή της. Η ξενιτιά έχει δύο χαμένους. Η αδερφή παρούσα μας θυμίζει πως οι ζωές των ανθρώπων καθορίζονται από την Ιστορία.

Βρισκόμαστε λοιπόν στη στιγμή αυτή που ο πόνος του ξενιτεμένου, ο πόνος αυτού που έμεινε πίσω και η ιστορική συγκυρία, μπαίνουν «στο ίδιο κάδρο» και οι εμπλεκόμενοι καλούνται να ξανακάνουν απολογισμό και να ξαναγνωριστούν. Βρισκόμαστε σε μια στιγμή που μάνα και κόρη παλεύουν με την ενηλικίωση που τους στέρησε η ζωή.

Μετά την επιτυχημένη τριετή παρουσίαση της παράστασης «Οι Γειτονιές του Κόσμου» του Γιάννη Ρίτσου αλλά και την παράσταση του έργου του Αύγουστου Κορτώ «Η Μικρή Λέξη Αγάπη» που παρουσιάζεται, αυτή την περίοδο στο «Από Κοινού Θέατρο», η Νάντια Δαλκυριάδου, διασκευάζει και σκηνοθετεί τη νουβέλα της Χαρούλας Αποστολίδου “Μάλο Μόμε, μικρό κορίτσι”. Μια ιστορία για όσους φεύγουν αλλά κυρίως για όσους μένουν πίσω. Η παράσταση «Μάλο Μόμε ή Μικρό Κορίτσι» θα παρουσιάζεται από την Δευτέρα 15 Ιανουαρίου 2024 και κάθε Δευτέρα και Τρίτη, μέχρι τις 5 Μαρτίου, στο Θέατρο Μεταξουργείο.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΔΑΣ:

Η Νάντια Δαλκυριάδου είναι ηθοποιός, σκηνοθέτις, ενδυματολόγος, σκηνογράφος. Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη.

Είναι απόφοιτη της Δραματικής Σχολής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος και της Φιλοσοφικής Σχολής του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου. Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται σαν ηθοποιός στην Αθήνα σε παραστάσεις για ενήλικες και παιδιά. Έχει εργαστεί πολλά χρόνια ως εμψυχώτρια παιδικών θεατρικών ομάδων και ομάδων ΑΜΕΑ. Είναι ηθοποιός, συνδημιουργός και ιδρυτικό μέλος της ομάδας Anumati, η οποία ανέβασε την πρώτη παράσταση για βρέφη από 4 μηνών «Θα Βγω απ’ το Αυγό».

Δείγμα της δουλειάς της στο θέατρο είναι οι παραστάσεις Λευτέρης Ένα Περιστέρι Δίχως Ταίρι (2018), Γυναίκες (2018), Η Μαζώχτρα (2016), Θα βγω από τ' αυγό (2017).

Συντελεστές της παράστασης «Μάλο Μόμε ή Μικρό Κορίτσι»:

Συγγραφέας: Χαρούλα Αποστολίδου

Διασκευή, Σκηνοθεσία: Νάντια Δαλκυριάδου

Βοηθοί σκηνοθέτη: Μαρία Απατσίδου, Ελένη Παναγιωτακοπούλου

Δραματουργική επεξεργασία: Ειρήνη Αμπουμόγλι, Νάντια Δαλκυριάδου

Επιμέλεια κίνησης: Μαρίνα Μαυρογένη

Βοηθός κινησιολόγου: Μαριάννα Σολομωνίδου

Σκηνικά, Κοστούμια: Έλλη Εμπεδοκλή

Βοηθός σκηνογράφου/ενδυματολόγου: Ασημίνα Κουτσογιάννη

Μουσική επιμέλεια: Οδυσσέας Γκάλλιος

Φωτισμοί: Γιώργος Ψυχράμης

Φωτογραφίες: Αγάπη Καλογιάννη

Trailer: Αγάπη Καλογιάννη, Στάθης Βασιλειάδης, Φανούριος Καζάκης

Σχεδιασμός αφίσας: Στέφανος Μιχαηλίδης

Βοηθός Παραγωγής: Δημήτρης Χατζημιχαηλίδης

Επικοινωνία παράστασης: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Παίζουν: Δέσποινα Σαραφείδου, Ξένια Αλεξίου, Ήρα Ρόκου

Φιλική συμμετοχή: Μπακάρ Αλμπακάρ

Παραγωγή: Καράκ ΑΜΚΕ

Ευχαριστούμε θερμά τις κυρίες Άννα Κυριαζή, Ελένη Μουτάφη, Ολυμπία Φλαμπούτογλου και Αντιγόνη Λαμπράκη.

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού

Διάρκεια: 90′

Ημερομηνία:

Από: 15/01/2024 Εως: 05/03/2024

Δευτέρα & Τρίτη, 21.00

Τοποθεσία:

Θέατρο Μεταξουργείο, Ακαδήμου 14, Αθήνα

Θέατρο Μεταξουργείο

Eισιτήρια:

14€ κανονικό, 10€ μειωμένο, 3€ ατέλεια

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

Τηλ.: 210 523 4382 | metaxourgeiotheatre.gr

 

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ21/ 21 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Ευαγγελισμός, το μιούζικαλ, σε σκηνοθεσία Άγγελου Τριανταφύλλου & Δημήτρη Σταυρόπουλου στο Θέατρο Rex

Ευαγγελισμός, το μιούζικαλ. Μια παράσταση για τον χρόνο, την αγάπη και την ελπίδα. Ο Ευαγγελισμός, το μιούζικαλ είναι μια παράσταση για τον χρόνο και την αγάπη. Ο Άγγελος Τριανταφύλλου σε συνεργασία με τον Δημήτρη Σταυρόπουλο και με αφετηρία το λιμπρέττο του Γιάννη Αστερή δημιουργούν ένα σουρεαλιστικό ανοίκειο σύμπαν φτιαγμένο με υλικά φθαρτά. Ένα σύμπαν ανυπόφορα οικείο και την ίδια στιγμή παράδοξα ανοίκειο. Οι ‘κάτοικοι’ ενός νοσοκομείου, γιατροί, νοσηλευτές, ασθενείς και συνοδοί, τραγουδούν για όσους έχουν ήδη φύγει, αλλά και για όσους επιθυμούν να αποχαιρετήσουν. Η κατάλυση του Θανάτου δεν θα φέρει τον Ευ-αγγελισμό. Το καλό άγγελμα θα έρθει μόνο όταν ο Θάνατος ελευθερωθεί από το χάδι μιας γυναίκας… γιατί «ο κύκλος της ζωής είναι φτιαγμένος με σοφία.

Λίγα λόγια του σκηνοθέτες:

Άγγελος Τριανταφύλλου

Γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε μηχανικός, μουσικός, συνθέτης και ηθοποιός.  Ασχολείται κατά κύριο λόγο με τη σύνθεση μουσικής στο θέατρο και έχει συνεργαστεί με το Εθνικό Θέατρο, τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ωνασείου και το Φεστιβάλ Αθηνών, με σκηνοθέτες όπως ο Νίκος Καραθάνος, Μιχαήλ Μαρμαρινός, Στάθης Λιβαθινός, Γιάννης  Καλαβριανός, Γιάννης Μόσχος, Δημήτρης Τάρλοου και άλλοι σε έργα όπως η Γκόλφω, οι Όρνιθες, η Οπερέττα, ο Βυσσινόκηπος, οι Ικέτιδες, το Λεωφορείο ο Πόθος, οι Τρεις Αδερφές. Μουσική του έχει παρουσιαστεί στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου, στο St. Ann’s Warehouse της Νέας Υόρκης, στο φεστιβάλ Teatro a Mil του Σαντιάγκο της Χιλής και σε πολλές άλλες σκηνές της Αθήνας. Έχει γράψει τα προσωπικά έργα Επικίνδυνη Ηλικία πάνω σε ποιήματα Ελλήνων για το θάνατο της νεότητας, την όπερα δωματίου Μήδεια  και την όπερα Μέσα Χώρα σε απευθείας ανάθεση της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, καθώς και κύκλους τραγουδιών για έλληνες ερμηνευτές. Σκηνοθετεί μουσικές παραστάσεις και έχει παίξει ως ηθοποιός και μουσικός σε πολλά έργα παγκοσμίου και ελληνικού ρεπερτορίου.

Δημήτρη Σταυρόπουλου

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε στη Σχολή Κοινωνικών Επιστημών του Πανεπιστημίου Αιγαίου και στο Τμήμα Σκηνοθεσίας της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου. Έχει εργαστεί ως βοηθός στις παραστάσεις: Προμηθέας σε σκην. Ν. Καραθάνου, Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών, Festival Printemps des Comediens - Μονπελιέ, Αντιγόνη σε σκην. Μ. Πρωτόπαπα, Θέατρο Τέχνης Κ. Κουν, Μέσα χώρα σε σκην. Ν. Καραθάνου, ΕΛΣ, Οικογένεια Νώε σε σκην. Θ. Μοσχόπουλου και Σ. Πάσχου, Θέατρο Πόρτα. Ως συνεργάτης δραματουργός είναι μέλος της δημιουργικής ομάδας στους Προβοκάτορες (Πειραματική Σκηνή Εθνικού Θεάτρου σε σκην. Ο. Σταυρόπουλου). Έχει σκηνοθετήσει τις ταινίες μικρού μήκους Ενδεχόμενα Απογεύματος στο 40ό Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας και Ιππόκαμπος στο Παράλληλο Τμήμα 5ου Πανοράματος Ταινιών Τμήματος Κινηματογράφου ΑΠΘ.

Ταυτότητα παράστασης:

Σκηνοθεσία, μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Σταυρόπουλος

Λιμπρέτο: Γιάννης Αστερής

Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη

Κοστούμια: Άγγελος Μέντης

Κίνηση: Αμάλια Μπένετ

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Βίντεο, συνεργάτης σκηνοθέτης: Ορέστης Σταυρόπουλος

Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου

Δραματολόγος παράστασης: Εύα Σαραγά

Βοηθός σκηνοθετών: Γιώργος Μπραουδάκης

Βοηθός χορογράφου: Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου

Βοηθός σκηνογράφου: Άννα Ζούλια

Βοηθός ενδυματολόγου: Αλεξάνδρα-Αναστασία Φτούλη

Φωτογράφος παράστασης: Χρήστος Συμεωνίδης

Βίντεο παράστασης: Ορέστης Σταυρόπουλος

Διανομή (με αλφαβητική σειρά): Λητώ Αμπατζή, Χάρης Ανδριανός, Μαρία Γεωργιάδου, Γιώργος Γκιόκας, Γιώργος Γλάστρας, Μαρία Διακοπαναγιώτου, Ερατώ Καραθανάση, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Ελένη Κοκκίδου, Μάριος Κρητικόπουλος, Χρήστος Λούλης, Αλκιβιάδης Μαγγόνας, Λυγερή Μητροπούλου, Θεοδώρα Μπάκα, Βασίλης Παπαδόπουλος, Κατερίνα Παπουτσάκη, Έλλη Πασπαλά, Φοίβος Ριμένας, Γιάννης Σαμψαλάκης

Guests: Νατάσσα Μποφίλιου, Μάρθα Φριντζήλα

Μουσικοί επί σκηνής: Ανδρέας Γυφτάκης, Σοφία Ευκλείδου, Bασίλης Mαντζούκης, Γιώργος Πούλιος, Αλέξης Στενάκης, Δημήτρης Τίγκας

Από: 08/11/2023 Εως: 21/01/2024

Τετάρτη στις 19:00, Πέμπτη, Παρασκευή στις 20:30, Σάββατο στις 17:30 και 20:30
Κυριακή στις 19:00

Τοποθεσία:

Εθνικό Θέατρο – Θέατρο Rex, Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη», Πανεπιστημίου 48, Αθήνα

Θέατρο Rex – Σκηνή “Μαρίκα Κοτοπούλη”

Eισιτήρια:

Από 10€

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

Τηλ.: 210 3305074 | n-t.gr

 

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ20/ 20 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

DUETS | ΕΥΡΥΔΙΚΗ–ΜΠΛΕ

DUETS
ΕΥΡΥΔΙΚΗ – ΜΠΛΕ

Από το Σάββατο 9 Δεκεμβρίου και κάθε Σάββατο

Σταυρός του Νότου Plus

Αμέσως μετά από μια επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία, η Ευρυδίκη και οι Μπλε έρχονται για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στο Σταυρό του Νότου, με σκοπό να μας χαρίσουν και πάλι μοναδικές βραδιές με ποτό, μουσική, ιδιαίτερες μελωδικές εκτελέσεις γεμάτες συναισθήματα και έντονους ρυθμούς με χορευτική διάθεση, που μας θυμίζουν πόσο μας λείπουν οι όμορφες στιγμές. Η Ευρυδίκη ανέκαθεν μουσικά υπέροχη μαζί με τους μπλε έρχονται για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στο Σταυρό του Νότου, με σκοπό να μας χαρίσουν και πάλι μοναδικές βραδιές με ποτό, μουσική

Σταυρός του Νότου Plus

Εισιτήριο Ορθίων : 15 €   ( Αφορά την είσοδο στον χώρο )           
Ώρα       Έναρξης: 22.30
Ώρα Προσέλευσης: 22:00            
* Προπώληση εισιτηρίων στο More.com

*** Για κράτηση θέσης καθημένου σε τραπέζι επικοινωνείτε στο τηλ 210 9226975

 

3η ΡΟΜΑΝΤΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ:ΠΟΤΕ ΔΕΝ ΘΑ ΣΟΥ ΠΩ ΌΤΙ ΣΕ ΑΓΑΠΗΣΑ…

 

Όλα άλλαξαν όταν η Άντζυ μου είπε ότι βλέπει σοβαρά την σχέση της με τον Νίκο και ότι θα συζήσουν. Δεν ξέρω τι συνέβη αλλά αισθάνθηκα ένα πόνο, κάτι σαν ξυράφι στην καρδιά μου όμως προσπάθησα να το κρύψω. Δεν θα ξεχάσω την πρώτη μέρα που την γνώρισα. «Ήταν ένα Παρασκευή βράδυ, ήμουν σ’ ένα μπαρ και τα έπινα με ένα φίλο όταν το βλέμμα έπεσε πάνω της – το πιο φωτεινό χαμόγελο που έχω δει και μαγεύτηκα. Όλο το βράδυ την παρατηρούσα μέχρι που είδα να χαστουκίζει κάποιος και να χάνεται από το οπτικό μου πεδίο και κάτι με έκανε να τρέξω πίσω της.  Δεν ξέρω τι με παρακίνησε να το κάνω, όταν βγήκα από το μαγαζί την παρατηρούσα να κλαίει και την πλησίασα διστακτικά.

«Είσαι καλά; Χρειάζεσαι κάτι;» της είπα και ξαφνικά γύρισε και με κοίταξε, τα καστανά της μάτια με μαγνήτισαν.

«Όχι…» μου είπε και τα μάτια της έτρεχαν.

«Μπορώ να κάνω κάτι;»

«Μπορείς να με συνοδέψεις να φύγω απ’ εδώ;» μου είπε χαμηλόφωνα.

Αρχίσαμε να περπατάμε στους δρόμους της Αθήνας αμίλητοι κάποια στιγμή σταμάτησα και της είπα:

«Με λένε Αντώνη εσένα;»

«Άντζυ, χαίρομαι πολύ και σε ευχαριστώ που με συνοδεύεις…»

Της χαμογέλασα, και συνεχίσαμε να περπατάμε. Γιατί δύσκολα βρίσκεις να παρκάρεις, αλλά δεν ήξερα ότι θα συνέβαινε αυτό και δεν πήγα το αμάξι μου. Πρώτη φορά μετά από πολύ καιρό ήμουν με γυναίκα και δεν ήθελα να την ρίξω στο κρεβάτι μου… Της πρότεινα να φάμε κάτι πρόχειρο και την πήγα σε μια καντίνα στο κέντρο της Αθήνας. Αφού πήραμε το φαγητό μας κάτσαμε σε ένα παγκάκι κι ξεκινήσαμε να τρώμε. Ήταν τόσο γλυκιά και αστεία, περνούσα υπέροχα μαζί της! Από εκείνο το βράδυ έγινε μέρος της ζωής μου, έγινε η κολλητή μου!»

Η αναπόληση μου σταμάτησε όταν είδα το ρολόι… Σε λίγο θα ερχόταν η Άντζυ με τον Νίκο.  Με  πονούσε, αλλά είμαι πολύ εγωιστής για να το δείξω και ήρθε αυτή η καταραμένη  μέρα που πρέπει να γνωρίσω τον «Κύριο Τέλειο». Θα προσπαθώ να είμαι άνετος και χαλαρός, ντύνομαι άνετα, αρωματίζομαι! Παίρνω ότι αγαπάει να τρώει το κορίτσι μου και ένα μικρό δωράκι – το τελευταίο βιβλίο της Κόλιν Χούβερ που ξέρω ότι θα το λατρέψει! Μέτα από λίγη ώρα χτύπησε η πόρτα! Περπάτησα με αυτοπεποίθηση και άνοιξα, το στόμα μου στέγνωσε όταν είδα την Άντζυ, ήταν πανέμορφη… Σαν ξωτικό έτοιμο να σε υπνωτίσει, τα σγουρά  κόκκινα μαλλιά της, τα απαλά ροδακινή χείλη της φιλούν το μάγουλο εκείνου!

«Καλησπέρα τρελόπαιδο, ελπίζω να μην αργήσαμε; Να σου συστήσω τον Νίκο!» μου είπε λάμποντας τα μάτια της.

«Κοριτσάρα μου, μην ανησυχείς όλα κομπλέ. Επιτέλους σε γνωρίζω Νίκο. Περάστε!» Τους είπα κάνοντας νόημα να περάσουν.

Ο αντίπαλος δεν ήταν  καθόλου αμελητέος, όμορφος, γεροδεμένος, με υπέροχο χαμόγελο και ξανθός. Η Άντζυ δεν ξεκολλούσε  από πάνω του και αυτό με εκνεύριζε πάρα πολύ, πρέπει να βρω τα αδύνατα του σημεία και τον εξολοθρέψω. Έχουν κάτσει στο καναπέ και εγώ χαμογελούσα.

«Τι να σας κεράσω; Εσένα Άντζυ ξέρω. Εσένα Νίκο;»

«Ένα ουίσκι σκέτο…» μου απάντησε, είδα στο βλέμμα του ότι με ένιωθε σαν απειλή και καλά κάνει γιατί είμαι.

Πήγα στο μπαρ να ετοιμάσω τα ποτά και ένιωσα τα χέρια της κολλητής μου και γύρισα, ήταν ενθουσιασμένη η μικρή μου δεν ήθελα να της το χαλάσω, αλλά πιστεύω ότι δεν της αξίζεις και θα της αποδείξω!

«Δεν είναι αξιολάτρευτος;» μου πέταξε χαρούμενη!

«Ναι, είναι…» της είπα όσο πειστικά μπορώ.

«Συγνώμη που σου χαλάσατε το βράδυ σου αλλά δεν μπορούσε αύριο…»

«Δεν πειράζει μικρή, είσαι η οικογένεια μου θα θυσίαζα τα πάντα.» της λέω και την αγκαλιάζω.

Ο  Νίκος ανασηκώθηκε και φάνηκε  ότι ενοχλήθηκε όταν μας είδε να αγκαλιαζόμαστε  για να καταλάβει ποιος θα κερδίσει στο τέλος. Πήραμε τα ποτά και πάμε κοντά του, με κοιτούσε κάπως και προσπαθούσε να το κρύψει. Την φίλησε τρυφερά στο χέρι για να πάρει την ρεβάνς.

«Νίκο, μας πήρες το καλύτερο κορίτσι, να την προσέχεις.» του λέω

«Μην ανησυχείς, την κοιτάω σαν τα μάτια μου.» μου είπε.

«Είδες πόσο μ’ αγαπάει το τρελόπαιδο; Είναι υπέροχος…» του πέταξε χαριτωμένα σε εκείνον.

«Αντώνη κοίτα τι μου πήρε ο Νίκος, ένα κολιέ καρδιά…» μου έδειξε με χαρά.

Τότε κόμπιασα  με το δώρο που της είχα πάρει και το κατάλαβε, μου έπιασε το χέρι.

«Τι έπαθες;»

«Ε… σου πήρα και εγώ ένα δώρο.» της είπα δειλά.

«Αλήθεια;»

Της έδωσα αυτό που της είχα πάρει που είναι τυλιγμένο. Το άνοιξε με λαχτάρα και πάγωσε για δευτερόλεπτα, και έπειτα  ούρλιαξε: «Κόλιν Χούβερ!!!» Πετάχτηκε επάνω και με αγκάλιασε. Εκείνη την ώρα χτύπησε το τηλέφωνο του Νίκου και απάντησε. Έπειτα απευθύνθηκε στο αστέρι μου:

«Μωρό μου, πρέπει να φύγω, η μητέρα μου δεν είναι καλά.» είπε λυπημένος.

«Ε, εντάξει… Πήγαινε.» του απάντησε και εκείνος  την φίλησε.

«Χάρηκα που σε γνώρισα Αντώνη θα τα πούμε.» μου είπε και έκλεισε την πόρτα πίσω του.

Τα μάτια της ήταν θλιμμένα και την πήρα αγκαλιά… Της πρότεινα να δούμε ταινία και στα μισά της ταινίας αποκοιμήθηκε πάνω μου… έκανα μέρες να την δω και με είχε στενοχωρήσει αυτό. Όμως σε λίγες μέρες  είχε τα γενέθλια έπρεπε κάτι να κάνω.

 

ΤΑ ΓΕΝΕΘΛΙΑ ΤΗΣ ΑΝΤΖΥΣ

Είναι 9 το βράδυ ενός χειμωνιάτικου Σαββάτου, και ήμαστε  όλοι κρυμμένοι και περιμέναμε να ανοίξει η πόρτα… Μόλις γίνεται αυτό, εγώ τα έχασα στην παρουσία της, ήταν πανέμορφη! Την συνόδευε  ο Νίκος με τον οποίο συμμάχησα για να της κάνω την έκπληξη… φαινόταν ευτυχισμένη και αυτό από την μια με χαροποιεί και από την άλλη ένιωθα χαμένος.

«Εσύ να οργάνωσες όλα ρε τρελοκομείο; Μου το είπε ο Νίκος.»

«Όλα για την μικρή μου…»

Σ’ ευχαριστώ κολλητάκι μου, σε λατρεύω…» μου είπε και της φίλησα το χέρι ενώ την κοιτούσα.

Άρχισα να συνειδητοποιώ ότι νιώθω περισσότερα πράγματα από την φιλία μας, ζηλεύω που την βλέπω στην αγκαλιά εκείνου… η Άντζυ δεν είναι για τα δόντια του και δεν θα τον αφήσω να την πάρει από την ζωή μου γιατί η ζωή μου θα σκοτεινιάσει και πάλι…

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ19/ 19 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Παύλος Σάμιος – Ζωή στην τέχνη: Έκθεση στον χώρο τέχνης artworx /ΑΠΟ: 05/12/2023 ΕΩΣ: 31/01/2024

Με μια διαφορετική έκθεση, που περιλαμβάνει αντιπροσωπευτικά έργα του κορυφαίου ζωγράφου Παύλου Σάμιου, που συνοδεύονται από μια ομάδα πολλαπλών συνθέσεων μοναδικής πνοής, που διατρέχουν όλη την πορεία του αλησμόνητου ζωγράφου, με τίτλο «Ζωή στην τέχνη», καλωσορίζει τα Χριστούγεννα και τις γιορτές το artworx στην Κηφισιά.

Εγκαίνια: Τρίτη 5 Δεκεμβρίου 2023, 11:00- 21:00              
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 11:00-20:00, Τετάρτη, Σάββατο: 10:00-16:00

Μεταξοτυπίες υψηλής ποιότητας, μικρής αρίθμησης, επιτράπεζια πλέζιγκλας με τα αγαπημένα ερωτικά θέματα του Παύλου Σάμιου, μικρογλυπτά που θα γίνουν μέρος της ζωής σας, κι ακόμα κεραμικά, κοσμήματα και μαντήλια, που δεν θα αποχωριστείτε ποτέ.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ:

Ο Παύλος Σάμιος γεννήθηκε στην Αθήνα το 1948. Από μικρός ασχολήθηκε με τη ζωγραφική και το σχέδιο βοηθώντας τον πατέρα του στο εργαστήριο παπουτσιών. Aγάπησε τη θρησκευτική ζωγραφική που τον κέρδισε από πολύ νωρίς και εργάστηκε στο εργαστήρι Αγιογραφίας του Διονύση Καρούσου μέχρι τα δεκαοκτώ του χρόνια. Παράλληλα παρακολούθησε μαθήματα σχεδίου στο Εργαστήρι του Πάνου Σαραφιανού και πέρασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών. Δάσκαλοί του ήταν ο Νίκος Νικολάου στο Προκαταρκτικό και ο Γιάννης Μόραλης στο Εργαστήριο Ζωγραφικής. Ο Νίκος Νικολάου είχε σαν αρχή το σχέδιο και την παράδοση της Αρχαίας Ελληνικής Τέχνης και ο Γιάννης Μόραλης εισήγαγε τους σπουδαστές του στη σύγχρονη τέχνη. Σπουδαίοι δάσκαλοι που τους οφείλει πολλά, όπως επίσης και στο Γιάννη Τσαρούχη. Είχε την ευκαιρία να τον γνωρίσει στο Παρίσι και να μάθει τόσα πολλά για την ελληνική παράδοση, μέσα από τα μάτια ενός μοναδικού ζωγράφου που στα πρώτα του έργα τον επηρέασε πολύ. Έχει πραγματοποιήσει 70 ατομικές εκθέσεις και έχει λάβει μέρος σε σημαντικές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Είναι παντρεμένος με τη Μαρία Ξανθάκου. Από τον πρώτο του γάμο έχει δύο κόρες την Πανδώρα και την Αφαία οι οποίες ζουν στο Παρίσι.

 

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ18/ 18 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Παναγιώτης Κόλλιας – Δια μέσω: Έκθεση στον χώρο πολιτισμού Tatiana Dimou ΑΠΟ: 09/12/2023 ΕΩΣ: 26/01/2024

Ο χώρος πολιτισμού σύγχρονης τέχνης “Tatiana Dimou | Artists” θα φιλοξενήσει τη νέα ατομική έκθεση του εικαστικού Πάνου Κόλλια, με τίτλο “ΔΙΑ ΜΕΣΩ”. Το επίσημο άνοιγμα της έκθεσης θα λάβει χώρα το Σάββατο, 9 Δεκεμβρίου στις 19.00 μμ στην οδό Τσαμαδού 24 στην Πάτρα. Τον καλλιτέχνη εδώ ενδιαφέρει η κοινωνική διάσταση των πραγμάτων, πότε από τη ματιά του παρατηρητή και πότε από τη σκοπιά του συμμετέχοντος. Ο βασικότερος στόχος είναι η αποτύπωση του χώρου και η σχέση με τον χρόνο. Οι φόρμες και τα αντικείμενα στα σώματα και τα πρόσωπα των χαρακτήρων δίνουν την αίσθηση μίας τέταρτης διάστασης – αυτής του χρόνου.

Πληροφορίες για τον καλλιτέχνη

O Παναγιώτης Κόλλιας είναι εικαστικός καλλιτέχνης που γεννήθηκε το 1983 στο Αίγιο Αχαΐας. Το 2020 αποφοίτησε από την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών (ΑΣΚΤ), ενώ ταυτόχρονα διδάσκει στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση. Τα κύρια μέσα έκφρασης του είναι η ελαιογραφία, η υδατογραφία και οι ηχητικές εγκαταστάσεις.

Η Γεωργία σας προτείνει... ΑΡΘΡΟ17/ 17 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 

Πάνος Βλάχος Live στο Σταυρό του Νότου / 12 Δεκεμβρίου 2023 - 13 Φεβρουαρίου 2024

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ

Ο τραγουδοποιός και γνωστός ηθοποιός σε ένα απρογραμμάτιστο αυτοσχέδιο πάρτι. Φήμες λένε ότι θα παρουσιάσει ακυκλοφόρητο υλικό, λαϊκό υπερθέαμα, μπαλέτα, μαγικά, giveaways, pole dancing show. Ειδικές τιμές για bachelorette party και βαφτίσεις.

Ο Πάνος Βλάχος γεννήθηκε στις 10 Μαρτίου 1985 στη Βούλα Αττικής αλλά η καταγωγή του είναι από την Καλοσκοπή Φωκίδας. Σπούδασε στο Τμήμα Ναυτιλιακών Σπουδών του Πανεπιστήμιο Πειραιώς. Εργάστηκε για μικρό χρονικό διάστημα σε μία ναυτιλιακή εταιρία στη Βούλα Αττικής ενώ παράλληλα ασχολήθηκε ερασιτεχνικά με το ποδόσφαιρο και το θέατρο. Αργότερα σπούδασε στο «Νέο ελληνικό θέατρο» του Γιώργου Αρμένη και ξεκίνησε να εργάζεται επαγγελματικά ως ηθοποιός.   

Παίζει κιθάρα, μπουζούκι, μπαγλαμά, ακορντεόν, κοντραμπάσο και παραδοσιακά κρουστά. Στο θέατρο έχει συνεργαστεί με τους Δημήτρη Μαυρίκιο, Νίκο Καραθάνο, Λάκη Λαζόπουλο, Πέτρο Φιλιππίδη, Κώστα Γάκη, Γιάννη Κακλέα και τον Νίκο Καλογερόπουλο με τον οποίον ξεκίνησε την καριέρα του. Το καλοκαίρι του 2014 έπαιξε στην Επίδαυρο τον ρόλο του Ξανθία, στους Βατράχους του Αριστοφάνη. Την άνοιξη του 2016, ξεκίνησε να δουλεύει ως ηθοποιός στην πρώτη του παράσταση στην Αμερική,το "Mistero Buffo" του Dario Fo. Αρχικά, παίχτηκε στο θέατρο "Balcony" της Νέας Υόρκης και από τα μέσα του 2017, συνεχίζει να παίζεται στο fringe festival του Χόλυγουντ. Επίσης, έδωσε και την πρώτη του συναυλία στην Νέα Υόρκη, μαζί με τους Lauren Wright και Peyton Tucker που έχουν κάνει μαζί ένα σχήμα, στον μουσικό χώρο Silvana Harlem.

Παίζουν:
Βάιος Πράπας: μουσική διεύθυνση, κιθάρες, τραγούδι
Αλέξανδρος Κούρος: πλήκτρα, τύμπανα
Αντωνία Τσολάκη: μπάσο
Θανάσης Μάτζαρης: πλήκτρα
Φοίβος Μπόζας: σαξόφωνο
Χρήστος Σπηλιόπουλος: τρομπόνι
Οργάνωση παραγωγής: IMAGINART

Ώρα Προσέλευσης: 21:00

 

ΒΙΒΛΙΑ ΚΛΑΣΙΚΗΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ / ΕΝΑ ΠΑΙΔΙ ΜΕΤΡΆΕΙ Τ' ΑΣΤΡΑ

 

Το βιβλίο ανήκει σίγουρα στα κλασσικά έργα της ελληνικής λογοτεχνίας… Ένα βιβλίο που καταλαβαίνεις τόσο τη δίψα του παιδιού για μάθηση όσο και τα ιδιαίτερα στοιχεία της εφηβείας και του νεανικού χαρακτήρα. Η παρουσίαση, η λεπτομέρεια στην αφήγηση, φαίνεται αθωότητα, λεπτομερείς περιγραφή που σε τοποθετεί στην Ελλάδα του '50  και ο πλούσιος τρόπος γραφής που χρησιμοποιεί ο Λουντέμης σε κάνει να νιώθεις πως σίγουρα γράφει για τα δικά του βιώματα! Μεταφέρει τον αναγνώστη σε μία άλλη διάσταση, τον κάνει να συμπάσχει με τους ήρωες, παρατηρείς τόσο ρεαλιστικά και τόσο απλά τις ζωές τους. Από τις πρώτες γραμμές, ο αναγνώστης αισθάνεται όλα τα συναισθήματα που αναβλύζουν από το κείμενο όπως συμπόνια, αγάπη, φιλία, φτώχεια, προδοσία, απλοϊκότητα, υποκρισία, λύτρωση, σε τέτοιο βαθμό που ταυτίζεται με τις καταστάσεις και τους ήρωες. Βλέπουμε την προσπάθεια του ήρωα και καταλαβαίνουμε ότι θέλει να μας διδάξει να μην σταματάμε να κυνηγάμε τα όνειρα και να σεβόμαστε την υπομονή και την αντοχή μας μέχρι να τα καταφέρουμε. Ένα διαχρονικό παραμύθι που καταφέρνει να συγκινεί μικρούς και μεγάλους.

Σας παραθέτω ένα απόσπασμα: «Mια μέρα κάθισε και παίδεψε το κεφάλι του. Το ‘βαλε κάτω και το παίδεψε, το ‘πλεξε όπως είδε να κάνουν οι γύφτοι με το καλάθι. Στο τέλος το βρήκε: Θα πιανε φιλία με τα βιβλία. Θα γύρευε να μάθει από κει, αυτά που του κρυβαν οι μεγάλοι πίσω απ  τα παραμύθια που λέγανε αυτοί οι μικροί χάρτινοι «παππούδες» που κάθονται στα γόνατά σου και σου λένε τις ιστορίες τους χωρίς καμώματα και παρακάλια. Μα στο χωριό, που δούλευε παραπαίδι, δεν είχε χαρτοπουλειά. Έπρεπε, λοιπόν, να παρακαλέσει κανένα μπάρμπα απ αυτούς που κατεβαίνανε στην πολιτεία και πουλούσανε το καλαμπόκι τους να του φέρει ένα. Και μια μέρα αυτό έγινε. Έπιασε έναν τέτοιο γερούλη, του βαλε στη χούφτα καναδυό μεταλλίκια και, «σε παρακαλώ», του λέει, «αν βρεις, εκεί που πας, κανένα βιβλίο που να λέει καλές ιστορίες, πάρ το μου. Ε; Πολύ θα σε περικαλέσω, όμως…»
Στο συγκεκριμένο απόσπασμα βλέπεις την δύναμη των λέξεων που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας και με αυτό τον τρόπο σου δημιουργεί εικόνες και ταξιδεύεις μέσα στην ιστορία με μεγάλη ευκολία.